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Theater Symptoms: Plays and Writings on Drama
Bien qu'il soit principalement connu pour son chef-d'œuvre moderniste, L'homme sans qualités, Robert Musil (1880-1942) était également dramaturge et critique de théâtre. Les pièces et les recherches théâtrales de Musil, écrites entre 1921 et 1929, sont indissociables de son œuvre littéraire ultérieure et de son engagement de toute une vie en faveur de l'art en tant qu'activité sociale et culturelle. Ses brillantes pièces de théâtre et ses écrits critiques ne sont pas des aspects mineurs de sa vie artistique, mais des œuvres essentielles, préparant la voie à son grand roman inachevé et intrinsèquement liées à celui-ci.
Dans le théâtre de la période troublée de l'entre-deux-guerres, Musil a reconnu une crise symptomatique de problèmes sociaux, politiques et esthétiques plus vastes. En considérant l'art comme un stimulant social et culturel, il a formulé des critiques percutantes sur la marchandisation et le conformisme de l'industrie culturelle de son époque et a ouvert la voie à un théâtre vivant et transformateur.
Observateur et chercheur en psychologie de l'expérience esthétique, étudiant l'anthropologie et le mysticisme, écrivain pratiquant parfois l'art de la littérature comme un essayiste et un expérimentateur scientifique, Musil voyait dans le théâtre le terrain d'expérimentation idéal pour les questions relatives à la perception, à la réalité et aux effets des pratiques rituelles telles que la variation formelle, la répétition et la suspension de la conscience normale. Contrairement aux divertissements généralement superficiels proposés, Musil voyait dans le théâtre - et dans l'art tout entier - une force capable d'inciter à l'ébranlement existentiel des idées reçues et à un renouveau de l'existence « motivée ».
Theater Symptoms constitue non seulement le premier volume en anglais des pièces achevées de Musil et d'une sélection de fragments de pièces, mais aussi d'un grand nombre de travaux critiques non traduits auparavant, y compris des manifestes de sa vision théâtrale utopique. Ses essais théoriques et ses critiques élucident les symptômes et les remèdes possibles au dangereux déclin, non seulement du théâtre ou de l'art, mais aussi, selon Musil, des relations sociales : une descente d'une conduite de vie éthico-esthétique et « motivée » vers celle d'une société non critique, éthiquement paresseuse, esthétiquement insensible et axée sur la consommation. Les critiques de Musil sur la troupe moscovite de Stanislavski, les spectacles de cabaret d'Yvette Guilbert, le théâtre yiddish, les innovations scéniques expressionnistes, les productions de Shakespeare, Shaw, Schnitzler, Tchekhov et autres, révèlent Musil comme un analyste perspicace et visionnaire de ce qu'était le théâtre et de ce qu'il pourrait être.
Il s'agit du troisième volume des écrits de Musil traduits et présentés par Genese Grill et publiés par Contra Mundum Press.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)