Note :
Les critiques de ce livre soulignent son caractère pratique et son efficacité dans le traitement de l'anxiété liée à la performance, en particulier dans le domaine de la danse. Les lecteurs ont constaté une amélioration significative de leur performance, de leur confiance et de leur plaisir de danser grâce aux idées et aux stratégies proposées. Le livre est également salué pour sa qualité d'écriture et sa facilité de compréhension, ce qui en fait une ressource précieuse pour les danseurs et les enseignants.
Avantages:Principes pratiques et applicables, idées claires sur l'anxiété de performance, ressources en ligne efficaces, matériel mis à jour et élargi, facile à lire, précieux pour les enseignants et les apprenants, aide à développer la confiance et les compétences en matière de fixation d'objectifs, et recommandé pour un usage éducatif.
Inconvénients:Certains utilisateurs ont rencontré des problèmes d'accès au contenu en ligne en raison de problèmes de code, ce qui a entraîné une certaine frustration.
(basé sur 12 avis de lecteurs)
Dance Psychology for Artistic and Performance Excellence
Le monde de la danse est rempli de livres de technique, qui jouent certainement un rôle important en aidant les danseurs à améliorer leurs performances. Cependant, le marché est manifestement dépourvu d'instructions sur un aspect vital de la performance en danse : l'aspect mental.
Développer la force psychologique de tous les danseurs.
Jim Taylor, psychologue du sport et de la danse et auteur chevronné, et Elena Estanol, danseuse, instructrice et psychologue du sport et de la danse, mettent à profit leur expérience et leurs connaissances dans Dance Psychology for Artistic and Performance Excellence pour aider les danseurs de tous niveaux à développer leur force psychologique afin de maximiser leurs performances.
Dance Psychology for Artistic and Performance Excellence aidera les danseurs de la manière suivante :
- Comprendre comment utiliser les aspects mentaux de la danse à leur avantage.
- Apprendre des techniques simples pour élever leur danse à un niveau supérieur.
- Affiner leur technique et surmonter les défis de la performance.
Programme individualisé et outils de ressources en ligne.
Les danseurs construiront une base solide pour la performance en utilisant les stratégies psychologiques spécifiques à la danse. Le programme individualisé aidera les danseurs à atteindre leur potentiel artistique et à exceller à l'école, dans la profession de danseur et dans les carrières liées à la danse. Le livre est accompagné d'une ressource web contenant 40 feuilles de travail qui aideront les danseurs à se développer mentalement par la réflexion et l'examen de conscience. Les danseurs pourront utiliser ces outils pour affiner leur technique et surmonter les difficultés liées à leur performance.
Des méthodes psychologiques scientifiquement prouvées.
Dance Psychology for Artistic and Performance Excellence (Psychologie de la danse pour l'excellence artistique et la performance) comprend une mise à jour du contenu du best-seller original de Taylor, Psychology of Dance (Psychologie de la danse). Grâce aux recherches et à l'expérience des auteurs avec les danseurs au cours des deux dernières décennies, ce livre offre les dernières méthodes et pratiques psychologiques scientifiquement prouvées que les danseurs ont utilisées pour atteindre une performance optimale. Comme l'écrivent les auteurs dans leur préface :
Ce qui distingue les bons danseurs des meilleurs danseurs, c'est la façon dont ils sont mentalement préparés à donner le meilleur d'eux-mêmes, en dépit des circonstances que la danse et la vie leur réservent. Les danseurs qui sont les plus motivés pour s'entraîner, qui ont la plus grande confiance en eux, qui sont les plus performants sous la pression, qui restent concentrés sur leur performance, qui gardent leurs émotions sous contrôle et qui sont capables de les diriger pour élever leur performance et leur technique au niveau d'un véritable art, sont ceux qui réussissent le mieux et qui sont les plus respectés.
Concepts psychologiques clés explorés.
Pour aider les danseurs à élever leur niveau de performance, les auteurs explorent ces concepts dans le contexte de la danse et proposent des exercices pratiques pour chacun d'entre eux :
- Connaissance de soi.
- La motivation.
- Confiance en soi.
- Intensité.
- Concentration.
- Émotions.
- Fixation d'objectifs.
- L'imagerie.
Les auteurs examinent également les fondements de la psychologie de la danse et se penchent sur les problèmes spécifiques aux danseurs, notamment le stress et l'épuisement, la douleur et les blessures, ainsi que les troubles de l'alimentation.
Faire de son esprit l'outil le plus puissant.
Une fois que vous avez atteint un certain niveau, votre esprit est votre outil le plus puissant - ou votre arme la plus dangereuse. Dance Psychology for Artistic and Performance Excellence aidera les danseurs à faire de leur esprit un outil puissant, non seulement pour améliorer leurs performances techniques et artistiques, mais aussi pour accroître leur plaisir, s'épanouir et enrichir leur vie personnelle et professionnelle. Ce texte est une contribution importante à la liste de Human Kinetics sur la danse parce qu'il fournit aux danseurs les outils psychologiques dont ils ont besoin pour réussir.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)