Note :
Le livre « Why Art Cannot Be Taught » (Pourquoi l'art ne peut être enseigné) de James Elkins propose un examen à multiples facettes de l'enseignement de l'art, mettant en lumière les défis et les perceptions qui entourent l'enseignement des arts plastiques. Si certains lecteurs apprécient ses idées stimulantes et son contexte historique, d'autres lui reprochent de ne pas proposer de réforme claire et d'être trop théorique.
Avantages:De nombreux lecteurs ont fait l'éloge de ce livre qui donne à réfléchir et offre des perspectives intéressantes sur les méthodes de critique et la nature de l'enseignement artistique. Il contient également des comparaisons historiques et un contexte précieux qui peuvent améliorer la compréhension de l'enseignement de l'art. Plusieurs commentaires ont fait état de son style engageant et bavard, qui le rend accessible et stimulant pour les personnes impliquées dans les arts plastiques.
Inconvénients:Les critiques ont souligné que le livre ressemble souvent davantage à une critique abstraite de l'enseignement artistique qu'à un guide pratique. Certains ont estimé qu'il manquait de solutions aux défis qu'il présente et qu'Elkins, étant un théoricien de l'art plutôt qu'un artiste praticien, n'offrait pas la perspective pratique nécessaire à l'enseignement de l'art. En outre, des inquiétudes ont été exprimées concernant les représentations dépassées des genres et des critiques ont été formulées à l'encontre de la négligence du domaine de l'« éducation artistique ».
(basé sur 24 avis de lecteurs)
Why Art Cannot Be Taught: A Handbook for Art Students
Dans ce guide de survie intelligent pour les étudiants et les enseignants - le seul livre de ce type - James Elkins examine la « curieuse tentative d'enseigner ce qui n'est pas enseignable » qui est généralement connue sous le nom d'enseignement de l'art au niveau universitaire. Ce projet singulier s'articule autour d'une série d'affirmations contradictoires sur l'art : « L'art peut être enseigné, mais personne ne sait vraiment comment ».
« L'art peut être enseigné, mais il semble que ce ne soit pas possible puisque si peu d'étudiants deviennent des artistes exceptionnels.
« L'art ne s'enseigne pas, mais on peut l'encourager ou l'aider à se développer.
« L'art ne peut être enseigné ni même nourri, mais il est possible d'enseigner jusqu'aux prémices de l'art afin que les étudiants soient prêts à faire de l'art dès l'obtention de leur diplôme.
« Le grand art ne peut être enseigné, mais l'art plus ordinaire peut l'être ».
Elkins retrace le développement (ou l'invention) de l'école d'art moderne et examine comment des questions telles que le programme de base et l'isolement intellectuel des écoles d'art affectent l'enseignement et l'apprentissage de l'art. Il aborde également le phénomène des critiques d'art en tant que microcosme de l'enseignement de l'art dans son ensemble et dissèque des critiques réelles, en mettant en évidence les présupposés et les dynamiques qui les rendent confuses et en suggérant des moyens de les rendre plus utiles.
L'approche pragmatique d'Elkins élimine les hypothèses sur l'enseignement de l'art qui ne sont pas confirmées par la pratique en classe. Par exemple, il note qu'en dépit des nombreux discours sur la nécessité d'inculquer l'acuité visuelle et la technique d'enseignement, dans la pratique, ni les enseignants ni les élèves ne se comportent comme s'il s'agissait là de leurs principaux objectifs. Il aborde l'absurdité de prétendre que les questions sexuelles sont absentes des cours de dessin d'après nature et remet en question la pratique consistant à prendre les grands maîtres et les chefs-d'œuvre comme modèles pour des étudiants capables de produire un art médiocre. Il aborde également les types d'art - y compris l'art qui prend du temps à réaliser et l'art qui n'est pas sérieux - qui ne peuvent pas être appris dans les cours d'art en studio.
Why Art Cannot Be Taught est une réponse à l'observation d'Elkins selon laquelle "nous savons très peu de choses sur ce que nous faisons" dans les cours d'art. Son commentaire incisif éclaire l'expérience de l'apprentissage de l'art pour ceux qui y participent, tout en ouvrant une fenêtre intrigante pour ceux qui sont en dehors de la discipline.
| ISBN : | 9780252069505 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2001 |
| Nombre de pages : | 224 |
Actuellement disponible, en stock.
