Avis des lecteurs
Résumé:Le livre « Drawing : The Motive Force of Architecture » de Peter Cook est une exploration complexe de la relation entre le dessin et l'architecture, avec diverses illustrations et discussions philosophiques. Si de nombreux lecteurs font l'éloge des illustrations inspirantes et de l'étendue des idées présentées, d'autres critiquent le style d'écriture dense et alambiqué, qui rend difficile le suivi et la compréhension des messages essentiels.
Avantages:⬤ De superbes illustrations et un large éventail de styles artistiques présentés.
⬤ Discussions intéressantes sur l'importance du dessin dans l'architecture.
⬤ Offre une perspective interdisciplinaire qui s'adresse aussi bien aux étudiants en art qu'aux passionnés d'architecture.
⬤ Il donne un aperçu des techniques historiques et contemporaines de dessin d'architecture.
⬤ L'écriture est souvent considérée comme dense, alambiquée et difficile à comprendre.
⬤ De nombreux lecteurs s'attendaient à un guide plus pratique du dessin d'architecture plutôt qu'à une exploration philosophique.
⬤ Certains ont trouvé que l'organisation du contenu laissait à désirer, rendant la lecture frustrante.
⬤ La taille et le prix du livre sont critiqués, certains estimant qu'il devrait être formaté comme un grand livre de salon.
(basé sur 18 avis de lecteurs)
Titre original :
Drawing: The Motive Force of Architecture
Contenu du livre :
Axé sur l'importance créative et inventive du dessin pour l'architecture, ce livre écrit par l'un de ses plus grands défenseurs, Peter Cook, est un classique reconnu. Il respire le plaisir et l'appétit catholique de Cook pour l'architecture. Les lecteurs y trouveront à chaque fois des idées perspicaces. L'ouvrage présente quelques-uns des plus grands et des plus fascinants dessins d'architectes, de Frank Lloyd Wright, Heath-Robinson, Le Corbusier et Otto Wagner à Frank Gehry, Zaha Hadid, Coop Himmelb(l)au, Arata Isozaki, Eric Owen Moss, Bernard Tschumi et Lebbeus Woods.
Ainsi que des œuvres clés de Cook et d'autres membres du groupe original d'Archigram.
Pour cette nouvelle édition, Cook propose un nouveau chapitre substantiel qui montre la vitesse à laquelle évolue la trajectoire du dessin. Il reflète la sophistication croissante des logiciels disponibles, ainsi que la façon dont le "dessin à la main" et le "numérique" sont éclipsés par de nouveaux hybrides, qui insufflent un nouvel élan au dessin. Ces "croisements" constituent un territoire entièrement nouveau, car ils tentent de libérer le dessin des limites d'un moment solitaire, d'une position d'observation unique ou d'un langage référentiel unique. Avec des artistes tels que Toyo Ito, Perry Culper, Izaskun Chinchilla, Kenny Tsui, Ali Rahim, John Berglund et Lorene Faure, l'exposition offre un aperçu fascinant de l'effet du support sur l'intention et la définition d'une idée ou d'un lieu. Un dessin au crayon est-il plus en phase avec une certaine architecture qu'un dessin à l'encre, ou une couleur particulière est-elle évocatrice d'une certaine atmosphère ? Dans un monde où un dessin Mayer apporte une contribution créative différente de celle d'un dessin Rhino, il y a beaucoup à demander aux techniques futures.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781118700648 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2013 |
| Nombre de pages : | 248 |
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