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Titre original :
Since Meiji: Perspectives on the Japanese Visual Arts, 1868-2000
Contenu du livre :
La recherche hors du Japon sur l'histoire et l'importance des arts visuels japonais depuis le début de la période Meiji (1868) a été, à l'exception des écrits sur les gravures sur bois modernes et contemporaines, un domaine relativement peu exploré. Ces dernières années, cependant, le sujet a commencé à susciter un grand intérêt. Comme le montre ce volume, cette période d'environ un siècle et demi a donné lieu à un déferlement d'œuvres d'art créées dans un nombre déconcertant de genres et couvrant un large éventail d'objectifs et de réalisations. Since Meiji est le premier effort soutenu en anglais pour discuter en profondeur d'une époque où le Japon, désireux de se joindre aux développements culturels plus larges en Europe et aux États-Unis, a connu une révolution visuelle. En effet, cette étude des arts visuels des dix-neuvième et vingtième siècles suggère une nouvelle histoire de la culture japonaise moderne - une histoire qui, jusqu'à présent, n'a pas été largement visible ou analysée en profondeur en dehors de ce pays.
Dans cette vaste collection, qui comprend quelque 190 reproductions en noir et blanc et en couleur, des spécialistes du Japon, d'Europe, d'Australie et d'Amérique explorent un éventail impressionnant de sujets : peinture, sculpture, estampes, design de mode, artisanat et jardins. Les œuvres examinées vont des premières tentatives de Meiji pour créer un art qui se réfère aux styles occidentaux aux expériences d'avant-garde de l'après-guerre et de l'époque contemporaine. L'ouvrage comprend également des études approfondies sur le contexte culturel et intellectuel qui a contribué à stimuler la création de formes artistiques nouvelles et changeantes, notamment des essais sur l'invention d'un vocabulaire artistique moderne en langue japonaise et sur l'histoire de la critique d'art au Japon, ainsi qu'un compte rendu détaillé de la carrière et de l'importance de Okakura Tenshin (1862-1913), qui est peut-être la personnalité japonaise la plus connue dans le domaine des arts visuels de son époque et dont le Livre du thé est encore largement lu aujourd'hui.
Pris ensemble, les essais de ce volume permettent aux lecteurs de relier les idées et les images, mettant ainsi en lumière des tendances plus larges dans les arts visuels japonais qui ont rendu possible la vitalité, la gamme et les réalisations frappantes créées au cours de cette période turbulente et vivante.
Collaborateurs : Stephen Addiss, Chiaki Ajioka, John Clark, Ellen Conant, Mikiko Hirayama, Michael Marra, Jonathan Reynolds, J. Thomas Rimer, Audrey Yoshiko Seo, Eric C. Shiner, Lawrence Smith, Shuji Tanaka, Reiko Tomii, Mayu Tsuruya, Toshio Watanabe, Gennifer Weisenfeld, Bert Winther-Tamaki, Emiko Yamanashi.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780824835828 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2011 |
| Nombre de pages : | 584 |
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