Avis des lecteurs
Résumé:L'ouvrage de David Bordwell propose une analyse approfondie du cinéma hollywoodien, examinant la manière dont le cinéma contemporain s'inspire des styles classiques et les modifie. Il aborde l'évolution des techniques narratives et visuelles et s'adresse aussi bien aux universitaires qu'aux étudiants et aux cinéphiles.
Avantages:Le livre est bien écrit, méticuleusement documenté et offre une vision approfondie du style cinématographique et de la narration. L'argumentation claire de Bordwell rend les idées complexes accessibles et il fournit des exemples substantiels tirés d'un large éventail de films. Cet ouvrage est précieux tant pour les critiques de cinéma que pour les cinéphiles occasionnels.
Inconvénients:Certains lecteurs peuvent trouver l'approche de Bordwell trop analytique ou ne pas être d'accord avec ses points de vue. Une connaissance préalable de ses autres ouvrages peut améliorer la compréhension, et le manque de références visuelles au-delà des descriptions écrites peut susciter une certaine déception.
(basé sur 10 avis de lecteurs)
Titre original :
The Way Hollywood Tells It: Story and Style in Modern Movies
Contenu du livre :
Le cinéma hollywoodien est l'une des constantes de la vie américaine, mais dans quelle mesure a-t-il changé depuis l'époque glorieuse des grands studios ? David Bordwell affirme que les principes de la narration visuelle créés à l'époque des studios sont bien vivants, même dans les superproductions d'aujourd'hui. Les cinéastes américains ont créé une tradition durable - une tradition que nous ne devrions pas avoir honte de qualifier d'artistique et qui survit aussi bien dans le divertissement grand public que dans le cinéma indépendant de niche.
Bordwell retrace la continuité de cette tradition dans un large éventail de films réalisés depuis 1960, des comédies romantiques comme Jerry Maguire et Love Actually aux efforts plus imposants comme Un bel esprit. Il s'appuie également sur le témoignage de scénaristes, de réalisateurs et de monteurs qui ont une conscience aiguë de l'utilisation de principes éprouvés en matière d'intrigue et de style visuel. Dans les limites de l'approche "classique", l'innovation peut s'épanouir.
M. Bordwell examine comment des cinéastes imaginatifs ont repoussé les prémisses du système dans des films tels que JFK, Memento et Magnolia.
Il aborde les facteurs générationnels, technologiques et économiques qui ont conduit à la stabilité et au changement dans le cinéma hollywoodien et inclut des analyses approfondies de certains plans et séquences. En parcourant quatre décennies, en examinant des classiques comme American Graffiti et Le Parrain, ainsi que des succès récents comme Le Seigneur des Anneaux : Les Deux Tours, ce livre offre une interprétation vivante et captivante de la façon dont les réalisateurs d'Hollywood ont créé une tradition vigoureuse et pleine de ressources de narration cinématographique qui continue à séduire les publics du monde entier.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780520246225 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2006 |
| Nombre de pages : | 309 |
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