Avis des lecteurs
Résumé:Les avis des utilisateurs sont mitigés, l'un d'entre eux soulignant la perspicacité des commentaires sur la critique cinématographique et l'évolution de l'industrie, un autre exprimant sa frustration d'avoir reçu un livre d'occasion annoncé comme neuf, et un troisième se déclarant simplement satisfait de l'achat.
Avantages:Le livre propose une analyse perspicace et de l'humour sur la critique cinématographique, en réfléchissant sur une période importante de l'histoire du cinéma américain (1975-1995). Il est recommandé à ceux qui souhaitent comprendre les complexités du cinéma en tant qu'art et en tant qu'entreprise.
Inconvénients:Une critique signale un problème concernant l'état du livre, qui était annoncé comme neuf mais qui est arrivé usagé avec des imperfections.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Titre original :
Making Meaning: Inference and Rhetoric in the Interpretation of Cinema
Contenu du livre :
Le nouveau livre de David Bordwell est à la fois une histoire de la critique cinématographique, une analyse de la manière dont les critiques interprètent les films et une proposition de programme alternatif pour les études cinématographiques.
Il s'agit d'une anatomie de la critique cinématographique destinée à redéfinir l'ordre du jour des études cinématographiques. En tant que tel, Making Meaning devrait être un livre de référence, un centre de débat à partir duquel les études cinématographiques futures évolueront.
Bordwell dresse une carte systématique des différentes stratégies d'interprétation des films et de création de sens, en illustrant ses propos par un large éventail d'exemples tirés de la critique cinématographique occidentale. Après un chapitre introductif qui définit les termes et la portée de l'argument, Bordwell montre comment les institutions critiques contraignent et contiennent les pratiques mêmes qu'elles promeuvent, et comment l'interprétation des textes est devenue une préoccupation centrale des sciences humaines. Il décrit avec lucidité le développement de la critique cinématographique en France, en Grande-Bretagne et aux États-Unis depuis la Seconde Guerre mondiale, analyse ce développement à travers deux types importants de critique, la critique thématique-explicative et la critique symptomatique, et montre que ces deux types, généralement considérés comme antithétiques, ont en fait beaucoup de choses en commun.
Ces écoles de critique, diverses et même antagonistes, partagent des techniques conventionnelles, rhétoriques et de résolution de problèmes - un point qui a de vastes implications sur la façon dont les critiques pratiquent leur art. Le livre se termine par une étude des alternatives à la critique basée sur l'interprétation et, enfin, par la proposition qu'une poétique historique du cinéma offre le cadre le plus fructueux pour l'analyse des films.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780674543362 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 1991 |
| Nombre de pages : | 352 |
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