Note :
Les critiques soulignent les idées profondes d'Ananda K. Coomaraswamy sur le rôle et la signification de l'art, en particulier dans une perspective traditionaliste qui met l'accent sur les aspects métaphysiques de l'art plutôt que sur l'esthétique moderne. Bien que le contenu soit considéré comme essentiel pour comprendre l'art et sa pertinence historique, certains lecteurs ont noté une redondance dans les essais et un manque d'engagement avec les théories esthétiques contemporaines.
Avantages:Les essais de Coomaraswamy offrent une vision profonde de la relation entre l'art et les philosophies traditionnelles, ce qui rend le texte essentiel pour comprendre le processus artistique et l'impact psychologique de l'art. De nombreux lecteurs trouvent l'écriture engageante et transformatrice. Le livre est également salué pour son exploration de thèmes importants tels que la beauté, la vérité et le rôle de l'art dans la société et la culture.
Inconvénients:Certains critiques soulignent que les essais ont tendance à couvrir des sujets similaires, ce qui entraîne une certaine redondance. L'absence de discussion sur les théories esthétiques modernes est notable, ce que certains lecteurs considèrent comme une contrainte. En outre, la nature désuète du contenu peut ne pas trouver d'écho auprès de tous les publics contemporains.
(basé sur 11 avis de lecteurs)
Christian and Oriental Philosophy of Art
Le regretté Ananda K.
Coomaraswamy, conservateur de l'art indien au musée des beaux-arts de Boston, était un historien de l'art, un philosophe, un orientaliste, un linguiste et un vulgarisateur unique en son genre. Sa connaissance des arts et de l'artisanat de l'Orient était inégalée et ses nombreuses monographies sur l'art oriental ont établi ou révolutionné des domaines entiers.
Il était également un grand orientaliste, doté d'une compréhension presque inégalée de la culture traditionnelle. Il a couvert l'expérience philosophique et religieuse de l'ensemble du monde prémoderne, oriental et occidental, et pour lui, les expériences primitives, médiévales européennes et classiques indiennes de la vérité et de l'art n'étaient que des dialectes différents dans une langue commune. Enfin, Coomaraswamy était un écrivain provocateur, dont l'érudition s'exprimait dans un style délicieusement aphoristique.
Les neuf essais de ce livre sont parmi les plus stimulants. Ils traitent de questions telles que la véritable fonction de l'esthétique dans l'art, l'importance du symbolisme et l'importance du bagage intellectuel et philosophique des artistes ; ils démontrent que l'art abstrait et l'art primitif, malgré des ressemblances superficielles, sont complètement divergents ; et ils traitent de la philosophie commune qui imprègne tout grand art, de la nature de l'art médiéval, du folklore et de l'art moderne, de la beauté inhérente aux mathématiques et de l'union du symbolisme traditionnel et du portrait individuel dans les cultures prémodernes.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)