Note :
Ce livre est très apprécié pour son exploration approfondie de la réalisation de films, combinant à la fois des aspects techniques tels que la conception des plans et des techniques psychologiques telles que la manipulation des émotions. Les lecteurs apprécient la clarté des instructions, le matériel visuel et les concepts novateurs présentés. Le livre est considéré comme essentiel pour les cinéastes en herbe et les réalisateurs chevronnés. Cependant, certains critiques ont exprimé leur insatisfaction quant à la qualité du livre, en particulier le papier mat utilisé, qui, selon eux, ne valait pas le prix payé.
Avantages:⬤ Une exploration approfondie des techniques de réalisation, des instructions claires et du matériel visuel
⬤ couvre les aspects techniques et psychologiques de la réalisation
⬤ inspire à la fois les cinéastes en herbe et les cinéastes chevronnés
⬤ présente des concepts novateurs
⬤ recommandé comme un ouvrage incontournable pour quiconque souhaite sérieusement se lancer dans la réalisation d'un film.
Déception quant à la qualité du livre en raison d'un papier mat au lieu d'un papier brillant ; considéré comme cher pour la qualité.
(basé sur 8 avis de lecteurs)
Directing the Narrative and Shot Design: The Art and Craft of Directing (Paperback Premium Color)
Ce livre est un "livre qui change la réalisation" car il fournit des ressources d'apprentissage de haute qualité qui encouragent et défient les cinéphiles, les aspirants réalisateurs, les étudiants en cinéma et les professionnels à viser de nouveaux niveaux d'excellence et d'impact dans leur réalisation cinématographique, télévisuelle et des nouveaux médias.
Ce livre propose une discussion bien informée et innovante sur les choix critiques des réalisateurs qui n'ont pas encore été pris en compte dans les textes existants sur la réalisation cinématographique et télévisuelle. Ce livre présente un large éventail de concepts et d'exercices de mise en scène, notamment :
- Les régularités psychophysiologiques de l'orientation gauche-droite/droite-gauche transférées à la conception d'un plan. Comment les réalisateurs peuvent manipuler la perception du spectateur d'un personnage et du voyage qu'il entreprend en utilisant la direction de l'écran.
- Méthodologie et stratégie visuelle pour rendre une scène basée sur la perspective du personnage.
- Le concept de manipulation émotionnelle dans la mise en scène.
- Démystifier la règle des 180 degrés.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)