Histoires interactives et art du jeu vidéo : Un cadre de narration pour la conception de jeux

Note :   (4,3 sur 5)

Histoires interactives et art du jeu vidéo : Un cadre de narration pour la conception de jeux (Chris Solarski)

Avis des lecteurs

Résumé:

Les critiques soulignent la structure impressionnante du livre et son style d'écriture accessible, ce qui en fait une excellente ressource pour comprendre la conception des jeux vidéo. Les lecteurs apprécient sa capacité à relier les concepts de conception entre les différentes disciplines et à fournir des informations précieuses sur la narration et les mécanismes des jeux.

Avantages:

Une structure impressionnante, un style d'écriture facile à suivre, des idées précieuses sur la conception des jeux vidéo, des concepts applicables à toutes les disciplines de conception, une expérience de lecture fluide même pour les personnes dont l'anglais n'est pas la langue maternelle, des exemples illustratifs avec des références au contenu en ligne.

Inconvénients:

Le livre peut sembler court mais il est très riche en contenu ; pour ceux qui ne sont pas familiers avec les narrations des jeux vidéo, certains concepts peuvent nécessiter un contexte supplémentaire.

(basé sur 2 avis de lecteurs)

Titre original :

Interactive Stories and Video Game Art: A Storytelling Framework for Game Design

Contenu du livre :

Le succès de la narration dans les jeux dépend de l'ensemble de l'équipe de développement - concepteurs de jeux, artistes, écrivains, programmeurs et musiciens, etc.

--travaillent harmonieusement ensemble à la réalisation d'une vision artistique singulière. Interactive Stories and Video Game Art est le premier à définir un langage de conception commun pour comprendre et orchestrer des chefs-d'œuvre interactifs en utilisant des techniques héritées de la riche histoire de l'art et de l'artisanat sur lesquels les jeux reposent.

Des études de cas portant sur des jeux à succès comme The Last of Us, Journey et Minecraft illustrent les éléments essentiels nécessaires à la création d'histoires complexes sur le plan émotionnel, qui tiennent compte de la relation principale entre les actions du joueur et l'esthétique du jeu vidéo. Ce livre s'adresse aux développeurs de jeux vidéo et de réalité virtuelle, aux cinéastes, aux experts en gamification et en transmédia, ainsi qu'à tous ceux qui souhaitent vivre des histoires interactives pertinentes et significatives.

Autres informations sur le livre :

ISBN :9781498781503
Auteur :
Éditeur :
Reliure :Broché
Année de publication :2017
Nombre de pages :192

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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)