Note :
L'ouvrage sur Hyman Bloom présente des œuvres d'art magnifiques et significatives d'un artiste du XXe siècle largement méconnu mais talentueux. Il comprend une variété de thèmes et de styles, avec un accent sur la reproduction en couleur, bien qu'il y ait quelques critiques concernant les essais, la qualité de la reproduction et le contenu disponible.
Avantages:Ce livre présente des œuvres d'art étonnantes qui sont en grande partie inconnues du grand public. Il met en lumière l'art unique et puissant de Hyman Bloom, avec de nombreuses et magnifiques planches pleine page. La couverture rigide est bien accueillie et l'utilisation par l'artiste de peintures à l'huile pour créer des effets iridescents est louable.
Inconvénients:Certaines reproductions en couleur sont de qualité variable. Les critiques mentionnent que les longs essais des historiens de l'art sont complaisants et détournent l'attention de l'œuvre d'art. On souhaiterait davantage de planches pleine page, une meilleure analyse des méthodes de Bloom, et les œuvres spécifiques mentionnées ne sont pas bien représentées. En outre, certains choix de mise en forme, comme la taille des bordures et l'orientation des tableaux, sont considérés comme sous-optimaux.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Modern Mystic: The Art of Hyman Bloom
Hyman est terriblement cohérent, brillant, ascétique - de plus en plus de gens disent qu'il est le meilleur peintre d'Amérique, et c'est le cas. -Robert Lowell
Cette importante publication, la première du genre, présente les peintures et les dessins d'un chercheur esthétique et mystique dans la tradition de William Blake, Albert Pinkham Ryder et Odilon Redon, qui s'est efforcé de trouver le moment où, selon ses propres termes, "l'humeur est aussi intense qu'elle peut l'être". L'œuvre de Hyman Bloom, influencée par son héritage juif (dont il décrivait l'impression sur sa peinture comme un "pleur du cœur") et les religions orientales, aborde de nombreux thèmes de la culture et de l'art du XXe siècle : le corps, son immanence et son caractère éphémère, l'abstraction et le mysticisme spirituel. Bloom était admiré par des personnalités du monde de l'art de son époque, dont Alfred H. Barr Jr. et Dorothy Miller.
Jackson Pollock et Willem de Kooning l'ont salué comme "le premier expressionniste abstrait". Le poète Robert Lowell a fait l'éloge de Bloom, écrivant dans une lettre à Elizabeth Bishop : "Hyman est terriblement cohérent, brillant, ascétique - de plus en plus de gens disent qu'il est le meilleur peintre d'Amérique, et c'est le cas". Les illustrations du livre comprennent dix chefs-d'œuvre inédits, ainsi que des images de la figure aussi puissantes et provocantes que les peintures de Francis Bacon qui ont été exposées à leurs côtés.
Hyman Bloom (1913-2009) est né en Lituanie, aujourd'hui en Lettonie. Il a immigré avec sa famille aux États-Unis en 1920, fuyant les persécutions antisémites. Il a vécu et travaillé dans la région de Boston jusqu'à sa mort. Ses œuvres sont conservées dans de nombreuses collections publiques, notamment le Museum of Modern Art, le Museum of Fine Arts, Boston, le Whitney Museum of American Art et d'autres.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)