Avis des lecteurs
Résumé:Ce livre est un catalogue d'exposition magnifiquement conçu qui revisite les thèmes de l'ouvrage classique de Lucy Lippard sur l'art conceptuel. Il est particulièrement apprécié pour son excellente imagerie et son contexte, ce qui en fait une ressource précieuse pour ceux qui ne sont pas familiers avec le sujet.
Avantages:⬤ Bien conçu et édité
⬤ excellentes images qui transmettent un nouveau récit
⬤ excellent pour les nouveaux venus à l'art conceptuel et les étudiants en maîtrise
⬤ bon rapport qualité-prix.
Peut ne pas offrir de nouvelles perspectives à ceux qui connaissent déjà le livre original de Lippard ; certains critiques ont eu l'impression qu'il s'agissait simplement d'un livre d'images pour des œuvres d'art qu'ils connaissaient déjà.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Titre original :
Materializing six Years": Lucy R. Lippard and the Emergence of Conceptual Art"
Contenu du livre :
Le célèbre livre de Lucy R. Lippard, qui ressemblait lui-même à une exposition, est aujourd'hui complété par une exposition (et un catalogue) qui ressemble à son livre.
L'art conceptuel, pour moi, signifie un travail dans lequel l'idée est primordiale et la forme matérielle est secondaire, légère, éphémère, bon marché, sans prétention et/ou "dématérialisée".
--Lucy R. Lippard, Six Years.
En 1973, la critique et conservatrice Lucy R. Lippard a publié Six Years, un livre dont le sous-titre est peut-être le plus long de la bibliographie de l'art : La dématérialisation de l'objet d'art de 1966 à 1972 : un livre de références croisées d'informations sur certaines frontières esthétiques : il s'agit d'une bibliographie dans laquelle sont insérés un texte fragmenté, des œuvres d'art, des documents, des entretiens et des symposiums, classés chronologiquement et axés sur ce que l'on appelle l'art conceptuel, l'art de l'information ou l'art de l'idée, avec des mentions de domaines vaguement désignés comme l'art minimal, l'art anti-forme, l'art des systèmes, l'art de la terre ou l'art du processus, se produisant actuellement en Amérique, en Europe, en Angleterre, en Australie et en Asie (avec parfois des connotations politiques), édité et annoté par Lucy R. Lippard. Six Years, parfois qualifié d'objet d'art conceptuel, ne se contente pas de décrire et d'incarner le nouveau type d'art que Lippard avait l'intention d'identifier et de cataloguer, il illustre également une nouvelle façon de critiquer et de conserver l'art. Près de quarante ans plus tard, le Brooklyn Museum s'inspire de la célèbre expérience de Lippard en matière de concaténation organisée, transformant un livre qui ressemblait à une exposition en une exposition matérialisant les idées contenues dans son livre.
Les œuvres d'art et les essais présentés dans cette publication rappellent l'excitation palpable dans la documentation originale de Lippard, nous rappelant qu'à la fin des années soixante et au début des années soixante-dix, tous les paramètres sociaux et matériels possibles de l'art (de la fabrication) ont été joués, travaillés, inversés, réduits, étendus et rejetés. En retraçant les activités de Lippard au cours de ces années, le livre documente également l'effacement précoce des frontières entre les pratiques critiques, curatoriales et artistiques.
Avec plus de 200 images d'œuvres de dizaines d'artistes (imprimées en couleur tout au long de l'ouvrage), ce livre boucle la boucle de l'expérience curatoriale de Lippard.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780262018166 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Relié |
| Année de publication : | 2012 |
| Nombre de pages : | 304 |
Achat:
Actuellement disponible, en stock.
