Avis des lecteurs
Résumé:Il s'agit d'une collection visuellement étonnante qui met en valeur la créativité des artistes à travers leurs dessins de livres uniques. Bien qu'il soit loué pour sa qualité et son attrait esthétique, certains lecteurs estiment qu'il manque de profondeur dans le processus créatif des artistes et qu'il contient des textes trop prétentieux.
Avantages:⬤ Une présentation magnifique avec un papier mat à fort grammage et des photographies brillantes.
⬤ Contient une gamme variée d'artistes et leurs œuvres créatives.
⬤ Sert de référence inspirante, encourageant l'expression artistique.
⬤ Construction de haute qualité, idéale pour l'exposition.
⬤ S'adresse à la fois aux artistes et aux amateurs de livres.
⬤ Manque d'informations détaillées sur les processus créatifs des artistes.
⬤ Certains trouvent le style d'écriture prétentieux et inutilement complexe.
⬤ La petite taille du texte peut être difficile à lire.
⬤ Certains considèrent qu'il s'agit avant tout d'un livre de salon, manquant de contenu substantiel.
(basé sur 13 avis de lecteurs)
Titre original :
Artists and Their Books / Books and Their Artists
Contenu du livre :
Ce volume étonnant met en lumière l'engagement actuel des artistes envers les livres, les révélant comme un médium essentiel de l'art contemporain.
Toujours innovants et prévisiblement diversifiés dans leurs formats physiques, les livres d'artistes occupent un espace créatif entre l'objet familier à quatre coins et des œuvres d'art stimulantes qui remettent en question toute idée préconçue de ce qu'un livre peut être. De nombreux artistes se spécialisent dans la production de projets artistiques autonomes sous forme de livres, comme Ken Campbell et Susan King, ou créent de petites maisons d'édition, comme Coracle Press de Simon Cutts et Erica Van Horn ou Turkey Press de Harry et Sandra Reese.
D'innombrables autres artistes, principalement connus comme sculpteurs, peintres ou artistes de la performance, poursuivent une pratique parallèle dans le domaine des livres d'artistes, notamment Anselm Kiefer, Annette Messager, Ed Ruscha et Richard Tuttle. Artists and Their Books / Books and Their Artists comprend plus de cent exemples importants sélectionnés dans les collections spéciales du Getty Research Institute, qui comptent plus de six mille éditions et livres d'artistes uniques. Ce volume présente également les précurseurs du livre d'artiste, tels que le chef-d'œuvre de calligraphie du XVIe siècle de Joris Hoefnagel, les épisodes en une seule feuille de la Vie de Marie d'Albrecht D rer, conçus pour être soit des in-plano, soit un livre, les premiers ouvrages scientifiques illustrés et les publications d'avant-garde.
Les ouvrages du XXe siècle révèlent l'impact des livres d'artistes sur le Pop Art, Fluxus, le conceptualisme, l'art féministe et le postmodernisme. La sélection de livres d'un éventail international d'artistes qui ont choisi de travailler avec des textes et des images sur papier suscite une nouvelle interrogation sur la nature de l'art et des livres dans la culture contemporaine.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781606065730 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Relié |
| Année de publication : | 2018 |
| Nombre de pages : | 200 |
Achat:
Actuellement disponible, en stock.
