Note :
Ce livre est une exploration approfondie de la résurgence du disque vinyle dans le contexte de la transition numérique de la musique, mêlant histoires personnelles et analyses approfondies. Il aborde les liens humains avec les formats musicaux physiques et leur importance culturelle, s'adressant en particulier aux passionnés de musique et de vinyle.
Avantages:Il offre un récit historique riche, est perspicace et réfléchi, présente un style d'écriture décontracté avec des interviews personnelles, résonne avec les expériences des lecteurs et fournit une analyse complète des liens émotionnels et culturels avec le vinyle. Il est particulièrement recommandé aux amateurs de vinyles et aux mélomanes.
Inconvénients:Certains lecteurs le trouvent trop académique et verbeux, utilisant un langage complexe qui nuit au sujet traité. Quelques-uns estiment qu'il manque d'accessibilité pour ceux qui ne sont pas très familiers avec le jargon académique. En outre, certains commentaires font état d'un parti pris pour la scène musicale berlinoise.
(basé sur 5 avis de lecteurs)
Vinyl: The Analogue Record in the Digital Age
Ces dernières années, le disque analogique a connu non seulement un renouveau, mais une renaissance. Plus qu'un simple engouement nostalgique, le vinyle est devenu une icône culturelle.
Alors que la consommation de musique a migré vers le numérique et l'internet, ce support apparemment obsolète est devenu le format dont la croissance est la plus rapide dans les ventes de musique. Si le vinyle n'a jamais cessé d'être le préféré de nombreux mélomanes et DJ, à partir de la fin des années 1980, l'industrie du disque l'a considéré comme une relique dépassée, reléguée dans les coins poussiéreux des maisons et chez les obscurs disquaires. Alors pourquoi le vinyle connaît-il aujourd'hui une "renaissance du cool" ? Dominik Bartmanski et Ian Woodward explorent cette question en combinant une approche sociologique culturelle et des connaissances issues des études sur la culture matérielle.
Présentant le vinyle comme un objet culturel aux multiples facettes, ils étudient les raisons de sa persistance dans notre culture technologiquement accélérée. S'appuyant sur l'analyse des médias, l'ethnographie urbaine et les entretiens des auteurs avec des musiciens, des DJ, des ingénieurs du son, des propriétaires de magasins de disques, des collectionneurs et des chefs de label avant-gardistes issus de diverses métropoles réputées pour leurs scènes musicales florissantes, notamment Londres, New York, Tokyo, Melbourne et surtout Berlin, ils nous livrent l'histoire d'une icône moderne.
| ISBN : | 9780857856180 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Relié |
| Année de publication : | 2014 |
| Nombre de pages : | 208 |
Actuellement disponible, en stock.
