Design in Airline Travel Posters 1920-1970: A Semiology and Sociocultural History
Le champ d'étude des affiches est vaste, mais il est surprenant de constater à quel point les structures fondamentales - sémiotiques et sémantiques - qui sous-tendent les messages visuels produits par les affiches ont été peu étudiées jusqu'à présent. La plupart des études sur les affiches se concentrent soit sur leur histoire, soit sur des thèmes spécifiques (politique, voyage, sport, cinéma), soit sur leur statut d'objets de collection. Bien que ces approches soient valables, elles ne rendent guère compte de la spécificité de l'attrait de l'affiche, ni des questions sémiotiques et culturelles complexes que l'art de l'affiche soulève. Cet ouvrage se propose d'aborder ces dernières questions, car elles sont fondamentales à la fois pour la signification profonde et pour l'attrait plus large de l'affiche en tant que forme culturelle.
Ce faisant, il se concentre sur le domaine des affiches de voyages en avion, qui s'est développé précisément au cours de la période du XXe siècle (1920-1970) qui a coïncidé avec l'apparition des voyages de masse. Le romantisme et l'excitation des voyages rapides vers des destinations exotiques ont donné naissance à des affiches mémorables qui n'ont rien perdu de leur magie aujourd'hui. Les affiches étant des signes culturels, il est utile, pour mieux comprendre leur fonctionnement et la valeur qui leur est attachée même après que leur message commercial ou politique a été communiqué, de les analyser en fonction de leur histoire socioculturelle et de leur structure sémiologique. L'objectif de cet ouvrage est de combiner ces approches afin de permettre au spectateur/lecteur de mieux comprendre les aspects culturels et sémiologiques de l'affiche et de montrer comment l'interaction de ces aspects produit la qualité spécifique de ses messages.
Bien que les affiches soient essentiellement des constructions mot/image, peu d'attention a été accordée à cet aspect fondamental de leurs structures sémiologiques. Si Roland Barthes (1964) et d'autres sémioticiens structuralistes des années 1960 et 1970 - notamment en France - ont permis de mieux comprendre les enjeux de la structure mot/image de l'affiche, ce livre s'intéresse aux implications de cette structure sur la rhétorique de persuasion activée par l'affiche pour remplir sa double fonction de fournisseur d'information et d'agent de séduction. En effet, depuis le début du vingtième siècle, l'affiche a établi un répertoire conventionnel de motifs textuels et visuels qu'elle a appliqués à un large éventail de fonctions de communication - politiques, commerciales et artistiques. L'objectif de cet ouvrage est d'analyser la structure de ces motifs, car ils en disent long sur la manière dont les messages culturels sont produits et sur la façon dont l'affiche est capable de promouvoir à la fois un message spécifique, centré sur un produit, et un plaisir esthétique à travers une multiplicité de connotations.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)