Avis des lecteurs
Résumé:Le livre reçoit des commentaires positifs pour son accessibilité, son style d'écriture attrayant et sa couverture complète de l'art et de l'architecture américains, bien qu'il soit critiqué pour certains contenus liés à la nudité et pour le style d'écriture de l'auteur.
Avantages:Écriture accessible et compréhensible, prose attrayante, petit format et prix bas, bonne vue d'ensemble de l'art et de l'architecture américains, inclut un contexte historique important, établit un lien entre l'art et l'architecture, et comporte des illustrations adéquates.
Inconvénients:Contient de la nudité qui peut être inappropriée pour un usage au lycée, comprend des écrits verbeux et égocentriques qui peuvent être difficiles à comprendre, des problèmes de livraison ont été signalés avec un emballage endommagé et un retard d'expédition.
(basé sur 14 avis de lecteurs)
Titre original :
American Art and Architecture
Contenu du livre :
Cette nouvelle étude propose une histoire complète de l'art et de l'architecture américains, depuis les débuts coloniaux au XVIIe siècle jusqu'aux dernières installations et œuvres vidéo. Structuré chronologiquement, l'ouvrage définit les caractéristiques des différentes périodes et met en évidence les formes, les techniques et les styles qui caractérisent l'art et l'architecture comme étant typiquement américains. Michael J. Lewis montre comment les artistes et architectes américains ont à la fois adopté et divergé des modèles européens antérieurs pour créer un langage visuel original qui leur est propre. Il montre également comment ce langage a influencé et finalement dominé l'art et l'architecture dans le monde entier.
Le professeur Lewis intègre des discussions sur les bâtiments et les œuvres d'art visuel, révélant les préoccupations sociales et esthétiques communes qui sous-tendent les deux. L'architecture vernaculaire, religieuse, séculaire et d'entreprise côtoie la peinture, la sculpture, la photographie et l'art des nouveaux médias. Tous les principaux artistes et œuvres américains du XVIIe siècle à nos jours sont présentés, notamment les peintures historiques épiques de Benjamin West et John Singleton Copley, les paysages sublimes de Thomas Cole, Albert Bierstadt et Frederick Church, les portraits mondains de John Singer Sargent, l'expressionnisme abstrait et le pop art révolutionnaires de Jackson Pollock, Barnett Newman et Andy Warhol, ainsi que les sculptures, installations et vidéos stimulantes de Robert Gober, Fred Wilson et Matthew Barney, réalisées plus récemment.
Dans le domaine de l'architecture, des dizaines de types de bâtiments différents sont illustrés et commentés, des premières maisons et églises coloniales aux maisons, gares, musées et gratte-ciel emblématiques les plus spectaculaires du modernisme et du postmodernisme.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780500203910 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2006 |
| Nombre de pages : | 336 |
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