Avis des lecteurs
Résumé:Les critiques reflètent un éventail d'opinions sur la thèse de doctorat de Wilhelm Worringer, qui est acclamée pour sa contribution théorique à l'art moderne et à l'expressionnisme. Les lecteurs apprécient ses idées profondes sur la psychologie de l'art et le besoin humain de créer, tandis que d'autres critiquent son contexte historique et sa pertinence contemporaine.
Avantages:⬤ Fournit une compréhension profonde de l'art et de ses racines psychologiques.
⬤ Introduit l'équilibre entre l'abstraction et l'empathie dans la création artistique.
⬤ Considéré comme une lecture essentielle pour les amateurs de théorie et d'histoire de l'art.
⬤ Livre physiquement bien conçu, avec de grandes polices de caractères qui améliorent l'expérience de lecture.
⬤ Encourage une réflexion plus approfondie et inspire la créativité.
⬤ Critiques concernant la négligence des contextes institutionnels et politiques de l'art, en particulier dans les cultures anciennes.
⬤ Certains trouvent que le langage est complexe et difficile, et qu'il faut faire des efforts pour s'y engager pleinement.
⬤ Des cas de réimpressions défectueuses entraînant des déceptions.
⬤ Accusation de simplifier à l'extrême les dichotomies culturelles et de négliger les significations plus profondes de l'histoire de l'art.
(basé sur 11 avis de lecteurs)
Titre original :
Abstraction and Empathy: A Contribution to the Psychology of Style
Contenu du livre :
L'étude classique de Worringer soutient que dans les périodes historiques d'anxiété et d'incertitude, l'homme cherche à abstraire les objets de leur état imprévisible et à les transformer en formes absolues et transcendantes.
Avec une introduction de Hilton Kramer.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781566631778 |
| Auteur : | |
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| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 1997 |
| Nombre de pages : | 168 |
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