Note :
Les critiques du livre d'Uta Hagen soulignent son importance en tant que ressource complète et perspicace pour les acteurs de tous niveaux. Les lecteurs apprécient la clarté de l'organisation du contenu, les exercices pratiques et l'expertise d'Uta Hagen, ce qui en fait un complément précieux à la bibliothèque de tout acteur. Cependant, certains mentionnent la longueur du livre et les détails parfois trop nombreux comme étant des inconvénients potentiels.
Avantages:⬤ Un contenu bien organisé
⬤ des leçons et des exercices clairs et utiles
⬤ une couverture complète des techniques de jeu
⬤ des idées personnelles sur le développement des personnages
⬤ recommandé pour les acteurs en herbe et expérimentés
⬤ utile pour les metteurs en scène également
⬤ un style d'écriture engageant.
⬤ Certains lecteurs le trouvent trop long et trop détaillé, avec des parties qui peuvent être sautées
⬤ l'utilisation excessive de noms peut rendre le livre difficile à suivre
⬤ certaines méthodes peuvent ne pas convenir à tous les étudiants.
(basé sur 95 avis de lecteurs)
Challenge for the Actor
Théoriquement, l'acteur devrait être plus sain de corps et d'esprit que les autres, puisqu'il apprend à comprendre les problèmes psychologiques des êtres humains en mettant ses propres passions, ses amours, ses peurs et ses colères au service des personnages qu'il incarne. Il apprendra à se regarder en face, à ne rien se cacher, et pour cela il faut une curiosité insatiable pour la condition humaine.
Extrait du prologue.
Uta Hagen, l'une des actrices de théâtre les plus renommées au monde, a également enseigné l'art dramatique pendant plus de quarante ans au HB Studio de New York. Son premier livre, Respect for Acting, publié en 1973, est toujours imprimé et s'est vendu à plus de 150 000 exemplaires. Dans son nouveau livre, A Challenge for the Actor, elle élargit considérablement sa réflexion sur le jeu dans un ouvrage qui présente le plein épanouissement de son art, à la fois en tant qu'acteur et en tant qu'enseignante. Elle soulève la question des objectifs de l'acteur et examine les spécificités des techniques de l'acteur. Elle poursuit en examinant la relation de l'acteur avec les sens physiques et psychologiques. Une section brillamment conçue traite de l'animation du corps et de l'esprit, de l'écoute et de la parole, et du concept d'attente.
Mais les sections les plus utiles de ce livre sont peut-être les exercices qu'Uta Hagen a créés et élaborés pour aider l'acteur à apprendre son métier. Ces exercices portent sur le développement de la destination physique de l'acteur dans un rôle, sur les changements à apporter à l'individu pour créer un personnage, sur la recréation de sensations physiques, sur l'introduction de l'extérieur sur scène, sur la recherche d'occupation pendant l'attente, sur le fait de se parler à soi-même et au public, et sur l'utilisation de l'imagination historique.
L'étendue et la portée de l'œuvre d'Uta Hagen sont ici extraordinaires. Les années qu'elle a passées à jouer et à enseigner ont fait d'elle une artiste aussi aguerrie que le théâtre en a produit.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)