Toscanini : Musicien de conscience

Toscanini : Musicien de conscience (Harvey Sachs)

Avis des lecteurs

Il n'y a actuellement aucun avis de lecteur. La note est basée sur 247 votes.

Titre original :

Toscanini: Musician of Conscience

Contenu du livre :

Il est peut-être difficile de l'imaginer aujourd'hui, mais Arturo Toscanini, largement reconnu comme le chef d'orchestre le plus célèbre du XXe siècle, était autrefois l'une des personnes les plus célèbres au monde. Comme Einstein pour la science ou Picasso pour l'art, Toscanini (1867-1957) a transcendé son propre domaine, devenant un personnage d'une telle renommée qu'il était souvent impossible de ne pas voir une mention du maestro dans les gros titres quotidiens.

L'historien de la musique Harvey Sachs est depuis longtemps fasciné par l'histoire extraordinaire de Toscanini. Attiré non seulement par son illustre carrière de soixante-huit ans, mais aussi par ses innombrables manifestations de courage politique à une époque de tyrans, et par une existence privée déchirée entre l'amour de la famille et l'agitation érotique, Sachs a publié une biographie de Toscanini en 1978. Cependant, au fur et à mesure que les archives s'ouvraient et que Sachs était en mesure d'interviewer une liste toujours plus longue de parents et d'associés, il s'est rendu compte que cette vie remarquable exigeait un travail complètement nouveau, et le résultat est Toscanini - l'histoire totalement absorbante d'un homme qui était incapable de séparer sa carrière spectaculaire de l'appel de sa conscience.

Célèbre pour son dévouement farouche mais aussi pour son tempérament explosif, Toscanini a dirigé les premières mondiales de nombreux opéras italiens, dont Pagliacci, La Bohème et Turandot, ainsi que les premières italiennes d'œuvres de Wagner, Brahms, Tchaïkovski et Debussy. À terme, comme le raconte Sachs, il dominera non seulement la Scala, dans son Italie natale, mais aussi le Metropolitan Opera, le New York Philharmonic et le NBC Symphony Orchestra. Il a également collaboré avec des dizaines de chanteurs vedettes, dont Enrico Caruso et Feodor Chaliapin, ainsi qu'avec les grandes sopranos Rosina Storchio, Geraldine Farrar et Lotte Lehmann, avec lesquelles il a eu des liaisons.

Si cette passion dévorante brouille constamment la distinction entre le professionnel et le personnel, elle forge en lui une opposition inébranlable au totalitarisme et une bravoure personnelle qui feront de lui un modèle pour les artistes de conscience. Dès 1922, Toscanini refuse que son orchestre de la Scala joue l'hymne fasciste « Giovinezza », même sous la menace des hommes de main de Mussolini. Et lorsque des dizaines de milliers de réfugiés juifs désespérés ont afflué en Palestine à la fin des années 1930, il s'y est rendu à ses frais pour créer un orchestre composé de musiciens réfugiés, et ses déplacements ont été suivis comme ceux d'un roi.

Grâce à un accès sans précédent aux archives familiales, Toscanini devient non seulement la biographie définitive du chef d'orchestre, mais aussi une œuvre qui s'élève dans son exploration du génie musical et de la conscience morale, prenant place parmi les grandes biographies musicales de notre époque.