Titre original :
Theatre Symposium, Vol. 30: Theatre and Politics
Contenu du livre :
Pour le trentième volume de Theatre Symposium, les éditeurs reviennent à un sujet proposé pour la première fois il y a plus de vingt ans dans le volume 9 (théâtre et politique au vingtième siècle), réimaginé pour une période plus large et plus complète. Dans ce volume sur le théâtre et la politique, les chercheurs explorent ce qui constitue le politique, comment le politique est interprété et comment le théâtre s'engage dans la politique au fil du temps, en s'appuyant sur les questions suivantes : Quel est le rôle historique et actuel du théâtre dans l'élaboration de nos idées et de nos conversations sur la politique ? Comment la politique et le théâtre s'engagent-ils l'un l'autre dans un paysage de plus en plus médiatisé ? De l'analyse théâtrale de l'arène politique à l'analyse politique de la scène théâtrale, les discussions sur le théâtre et la politique peuvent remettre en question les considérations éthiques, théoriques et artistiques de notre monde.
Le moment présent offre une occasion unique de réexaminer, de réviser et de se réengager. Il est certain qu'au cours des vingt-et-un volumes écoulés depuis le volume 9, le paysage politique, tant national qu'international, s'est profondément modifié. Ces deux dernières années en particulier ont vu une augmentation de la présence déjà prépondérante de la politique dans notre discours quotidien. La pandémie mondiale de COVID-19 et les constats raciaux en cours ont encore ébranlé de nombreux systèmes et structures, exigeant des actions et des changements. Plutôt qu'un moment de pause ou de passivité, les périodes de pandémie ont vu une augmentation de l'activité et du discours politiques aux niveaux local, national et mondial. Au sein des communautés du théâtre et de la performance, ces appels à l'action se sont traduits par des mouvements tels que #weseeyouWAT et d'autres appels à briser les anciens systèmes et à en créer de nouveaux, à privilégier l'accès pour ceux de la majorité mondiale et à exiger explicitement la défense et l'activisme. Des organisations comme la Southeastern Theatre Conference (SETC) ont elles-mêmes élaboré de nouvelles déclarations d'éthique et se sont engagées dans le travail nécessaire pour mettre audacieusement en avant l'équité, la diversité, l'inclusion et l'accessibilité au centre de tous leurs efforts.
Les éditeurs et les contributeurs de ce volume répondent à l'immédiateté de ce moment et à l'appel au changement. De Shakespeare aux nouvelles productions comme Alabama Love Stories, présentée à l'université d'Auburn, les auteurs s'attaquent à une série d'exemples, contemporains et historiques, et plaident avec une urgence renouvelée pour l'importance d'interroger intentionnellement l'interaction de la performance et de la politique. Les essais de ce volume démontrent que le théâtre et la performance ne peuvent s'élever à la hauteur de ce moment ou même commencer à l'aborder sans faire ce travail substantiel de nettoyage de leur propre maison et de création de nouveaux espaces accessibles.
Contributeurs
Chase Bringardner / Tessa Carr / Lily Climenhaga / Abena Foreman-Trice / Emma Givens / TK Manwill / Boomie Pederson / Royal Shire / Teresa Simone / Tony Tambasco / Jonathon W. Taylor / Justice von Maur / Patricia Ybarra.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780817370176 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Broché |
Achat:
Actuellement disponible, en stock.
