Suspensions de la perception : L'attention, le spectacle et la culture moderne

Avis des lecteurs

Résumé:

L'ouvrage présente une exploration approfondie de la perception et de sa relation avec l'art visuel et les instruments de l'ère moderniste, en se concentrant particulièrement sur l'évolution de la camera obscura au stéréoscope. Il aborde les discours historiques et philosophiques sur la vision, en établissant des liens entre l'optique, l'esthétique et les implications sociales.

Avantages:

L'ouvrage est salué pour ses arguments exhaustifs et ses aperçus perspicaces des transformations de la perception visuelle et de la compréhension culturelle des instruments photographiques. Il est suggéré de le lire en parallèle avec des ouvrages remarquables, ce qui renforce sa valeur dans l'étude de l'art visuel et de la photographie. Les discussions sont riches en contexte historique et en questionnement philosophique, offrant une perspective nouvelle sur la relation entre la perception et les constructions technologiques.

Inconvénients:

Certains lecteurs pourront trouver le matériel dense et complexe, nécessitant éventuellement une connaissance préalable des textes connexes pour apprécier pleinement les arguments. La nature académique des discussions peut être un défi pour les lecteurs occasionnels, et certains peuvent percevoir un manque d'accessibilité dans le style d'écriture.

(basé sur 1 avis de lecteurs)

Titre original :

Suspensions of Perception: Attention, Spectacle, and Modern Culture

Contenu du livre :

Les suspensions de la perception replacent de manière décisive le problème de la contemplation esthétique dans le cadre d'une rencontre collective plus large avec la nature instable de la perception - en psychologie, en philosophie, en neurologie, dans les débuts du cinéma et de la photographie.

Suspensions of Perception est une étude historique majeure de l'attention humaine et de son rôle instable dans la culture occidentale moderne. Elle soutient que les façons dont nous regardons ou écoutons attentivement quelque chose résultent de changements cruciaux dans la nature de la perception qui peuvent être retracés jusqu'à la seconde moitié du XIXe siècle.

En se concentrant sur la période allant de 1880 à 1905, Jonathan Crary examine les liens entre la modernisation de la subjectivité et l'expansion et l'industrialisation spectaculaires de la culture visuelle et auditive. Au cœur de son projet se trouve la nature paradoxale de l'attention moderne, qui était à la fois une condition fondamentale de la liberté, de la créativité et de l'expérience individuelles et un élément central du fonctionnement efficace des institutions économiques et disciplinaires, ainsi que des espaces émergents de la consommation de masse et du spectacle.

Crary aborde ces questions par le biais d'analyses multiples d'œuvres uniques de trois peintres modernistes clés - Manet, Seurat et Cézanne - qui se sont tous engagés dans une confrontation singulière avec les perturbations, les vides et les failles au sein d'un champ perceptif. Chacun a découvert à sa manière qu'une attention soutenue, plutôt que de fixer ou de sécuriser le monde, conduisait à une désintégration perceptive et à une perte de présence, et chacun a utilisé cette découverte comme base pour réinventer les pratiques de représentation.

Suspensions of Perception replace de manière décisive le problème de la contemplation esthétique dans le cadre d'une rencontre collective plus large avec la nature instable de la perception - en psychologie, en philosophie, en neurologie, dans les débuts du cinéma et de la photographie. Ce faisant, il fournit un cadre historique pour comprendre la crise sociale actuelle de l'attention au milieu des métamorphoses accélérées de notre culture technologique contemporaine.

Autres informations sur le livre :

• ISBN : 9780262531993
• Auteur : Jonathan Crary
• Éditeur : Mit Pr
• Reliure : Broché
• Année de publication : 2001
• Nombre de pages : 410