Note :
Le livre est bien accueilli pour ses belles illustrations et son contenu informatif sur les planches de surf, ce qui en fait un excellent cadeau pour les surfeurs et un beau livre de salon. Cependant, certains critiques ont trouvé qu'il manquait d'exhaustivité, se concentrant trop sur des planches obscures tout en omettant d'autres planches importantes dans l'histoire du surf.
Avantages:De belles illustrations, un contenu pictural informatif, des photos de haute qualité, idéal pour une exposition sur une table basse, s'adresse à la fois aux surfeurs débutants et expérimentés, bien accueilli comme cadeau.
Inconvénients:Pas complet, se concentre sur des planches et des fabricants obscurs, omet des planches et des types importants tels que les planches de grandes vagues et les designs modernes, certains exemplaires peuvent présenter des défauts physiques tels que le gauchissement.
(basé sur 64 avis de lecteurs)
Surf Craft: Design and the Culture of Board Riding
L'évolution de la planche de surf, des modèles traditionnels hawaïens aux chefs-d'œuvre d'ingénierie mathématique, en passant par la fibre de verre produite en masse.
Autrefois, les planches de surf étaient fabriquées en bois et façonnées à la main, des objets à la fois culturels et récréatifs. Aujourd'hui, la plupart des planches de surf sont produites en masse avec de la fibre de verre et un mélange de produits pétrochimiques, des panneaux d'affichage mobiles (ou flottants) pour les athlètes et leurs marques, mettant l'accent sur le commercial plutôt que sur le culturel. Surf Craft retrace cette évolution, en examinant la conception et l'artisanat des planches de surf à l'aide de 150 images en couleur et d'un texte perspicace. De l'ancien alaia hawaïen, la planche traditionnelle des gens ordinaires, aux planches dépouillées conçues avec une précision mathématique (mais construites à la main) par Bob Simmons, en passant par les longboards achetés en magasin et popularisés par le film d'exploitation du surf Gidget en 1959, la conception des planches reflète à la fois l'esthétique et l'histoire. Le déclin de la pratique traditionnelle de l'alaia n'est pas seulement un exemple d'un art perdu, mais aussi une métaphore de la désintégration de la culture traditionnelle après le renversement et l'annexion de la République d'Hawaï dans les années 1890.
Dans son texte, Richard Kenvin examine l'artisanat et la conception des planches de surf d'un point de vue historique et culturel. Il considère la conception des planches comme un modèle exemplaire de mingei, ou art du peuple, et de la philosophie artisanale de Soetsu Yanagi. Pour Yanagi, la beauté et l'utilité réelles d'un design se révèlent lorsqu'il est utilisé pour l'usage auquel il est destiné. Dans sa forme la plus pure, l'artisanat de la construction de planches, tout comme l'acte de surfer lui-même, illustre le mingei. Surf Craft accorde une attention particulière aux planches de Bob Simmons, qui sont des exemples frappants de ce type de design fonctionnel, reflétant le travail des designers californiens modernes de l'après-guerre.
Surf Craft est publié à l'occasion d'une exposition au Mingei International Museum de San Diego.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)