Avis des lecteurs
Résumé:Strike Art de Yates McKee est un livre qui donne à réfléchir et qui explore l'intersection de l'art contemporain et de l'activisme politique, en se concentrant particulièrement sur le mouvement Occupy Wall Street. McKee mêle récit personnel et perspectives analytiques, et défend le potentiel de l'art à inspirer et à mobiliser les aspirations démocratiques au milieu des luttes sociétales.
Avantages:Le livre propose une discussion intelligente et approfondie du contexte politique de l'art, en particulier au sein de mouvements comme Occupy Wall Street. Il s'appuie sur les expériences directes de l'auteur et fournit une analyse approfondie de diverses actions artistiques en réponse aux privilèges de l'élite. Les lecteurs apprécient le mélange de récit personnel et d'analyse académique rigoureuse, ainsi que les liens perspicaces entre l'art contemporain et les mouvements politiques progressistes.
Inconvénients:Certains lecteurs trouveront peut-être que l'accent mis par le livre sur l'art éphémère et les contextes politiques spécifiques est limitatif ou trop ambitieux. Les liens complexes établis entre les idées abstraites et les observations empiriques peuvent être difficiles à comprendre pour ceux qui ne sont pas familiarisés avec le sujet. En outre, la spécificité du contenu peut intéresser davantage les personnes profondément intéressées par l'art et l'activisme, ce qui risque d'aliéner les lecteurs en général.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Titre original :
Strike Art: Contemporary Art and the Post-Occupy Condition
Contenu du livre :
La collision de l'activisme et de l'art contemporain, des manifestations de Seattle à Occupy et au-delà
La collision de l'activisme et de l'art contemporain, des manifestations de Seattle à Occupy et au-delà Quelle est la relation entre l'art et la pratique de la politique radicale aujourd'hui ? Strike Art explore cette question à travers le prisme historique d'Occupy, un événement au cœur duquel se trouvaient les artistes. Précaires, endettés et radicalisés, les artistes ont réorienté leur créativité du service du monde de l'art vers un champ d'organisation élargi afin de construire un nouvel imaginaire politique - bien que difficile à cerner - face à l'ennemi commun du 1%. Ce faisant, ils se sont attaqués au bluff d'un système artistique contemporain déchiré entre des idéaux de critique radicale, d'une part, et une proximité croissante avec Wall Street, d'autre part - en ciblant parfois directement les grandes institutions artistiques elles-mêmes en tant que sites d'action.
En suivant le travail de groupes tels que MTL, Not an Alternative, the Illuminator, the Rolling Jubilee et G. U. L. F, Strike Art montre comment Occupy a inauguré une nouvelle ère d'action directe orientée vers l'art qui continue à se ramifier bien au-delà de l'acte initial d'occupation lui-même dans les luttes en cours autour du travail, de la dette et de la justice climatique, concluant par une considération des chevauchements entre un tel travail et les pratiques esthétiques du mouvement Black Lives Matter.
L'art après Occupy, suggère McKee, contient de grands potentiels d'imagination et d'action pour un projet de gauche renouvelé qui ne fait que commencer à mûrir, à la fois en secouant et en s'envolant du système de l'art tel que nous le connaissons.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781784786816 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2017 |
| Nombre de pages : | 304 |
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