Note :
Le livre « Soul Unsung » de Kevin Le Gendre se penche sur les contributions des musiciens dans le genre de la musique soul, en soulignant le rôle intégral des instrumentistes aux côtés des chanteurs. Il couvre l'évolution de la musique soul depuis les années 1960 jusqu'aux tendances actuelles, en explorant les liens entre les différents styles musicaux, y compris le jazz, le funk et le hip-hop. L'auteur fournit une analyse perspicace et des comptes rendus détaillés des différents instruments et de leur impact sur la musique soul, ce qui permet de mieux apprécier la complexité du genre.
Avantages:Bien écrit et perspicace, ce livre permet de mieux comprendre l'évolution de la musique soul, de mettre en lumière des musiciens souvent oubliés et de faire le lien entre les différents genres. Il contient des chapitres consacrés à des instruments et à des artistes spécifiques, ce qui permet au lecteur d'approfondir ses connaissances et son appréciation. L'approche équilibrée de l'auteur et sa capacité à relier les tendances historiques et contemporaines sont également saluées.
Inconvénients:Certains lecteurs pourraient se sentir dépassés par la complexité du contenu, et l'analyse approfondie pourrait nécessiter des ressources supplémentaires pour apprécier pleinement les références musicales. L'état actuel de l'industrie musicale fait l'objet d'une lamentation qui pourrait être perçue comme pessimiste à l'égard des tendances musicales modernes.
(basé sur 4 avis de lecteurs)
Soul Unsung: Reflections on the Band in Black Popular Music
L'histoire de la soul music est avant tout marquée par une succession de chanteurs exceptionnels. Il est impossible de concevoir le genre sans eux. Cela ne signifie pas pour autant que ceux qui soutiennent les chanteurs, ceux qui jouent des instruments - bassistes, batteurs, guitaristes, claviéristes et saxophonistes - soient réduits à ne faire que marcher sur des pièces. Si Aretha Franklin et Otis Redding ont réussi à émouvoir le public, les membres de leur groupe et les arrangeurs, comme King Curtis et Booker T. Jones, ont joué un rôle clé dans la création de morceaux d'une profondeur émotionnelle et d'une ingéniosité technique à la mesure de leur talent. Ces figures moins connues ont rehaussé notre plaisir d'écoute.
Dans Soul Unsung, Kevin Le Gendre célèbre la contribution des instrumentistes à la soul. Il analyse en détail l'inspiration, la créativité et l'imagination que plusieurs générations de musiciens ont apportées à la pop noire, et souligne la manière dont ils ont élargi sa toile sonore en adoptant des approches stylistiques inhabituelles et en s'appuyant sur les dernières technologies disponibles. Ce livre offre un aperçu de l'état de la soul contemporaine et de ses relations avec le jazz, le rock et le hip-hop. C'est précisément parce que la soul n'a pas évolué en vase clos qu'elle possède un canon d'une richesse enviable.
Soul Unsung met en lumière la pléthore de sons envoûtants qui constituent ce patrimoine et explique pourquoi ils touchent l'auditeur autant qu'un grand chanteur. En mettant l'accent sur le groupe, Le Gendre entend changer la perception d'une des grandes formes d'expression qui a marqué la culture populaire du XXe siècle, afin que ceux qui jouent aient, au même titre que ceux qui chantent, leur juste place au panthéon de la musique contemporaine.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)