Note :
Le livre a reçu des commentaires positifs pour son contenu informatif et sa nature agréable, les lecteurs appréciant sa pertinence pour la recherche sur les beaux-arts et son lien avec une exposition extraordinaire. Toutefois, certains ont trouvé que l'ouvrage était trop long et que les œuvres d'art n'étaient pas attrayantes.
Avantages:Informatif, agréable, d'excellente qualité, pertinent pour la recherche sur les beaux-arts, et sujet très intéressant.
Inconvénients:Une écriture excessive que certains ont trouvée inintéressante et des œuvres d'art qui n'ont pas répondu aux attentes.
(basé sur 6 avis de lecteurs)
Silent Partners: Artist and Mannequin from Function to Fetish
La figure humaine articulée en cire ou en bois est un outil courant dans la pratique artistique depuis le XVIe siècle. Ses membres mobiles permettent à l'artiste d'étudier les proportions anatomiques, de fixer une pose à volonté et de perfectionner la représentation des drapés et des vêtements.
Au cours du XIXe siècle, le mannequin est progressivement sorti de l'atelier pour devenir le sujet de l'artiste, d'abord avec humour, puis de manière plus complexe, en jouant sur la présence psychologique troublante d'une figure à la fois réaliste et irréelle, à la fois vivante et sans vie. Silent Partners situe le mannequin de l'artiste dans le contexte d'un univers en expansion d'effigies, d'avatars, de poupées et de mannequins de vitrine.
Généreusement illustré, ce livre présente des œuvres d'artistes tels que Poussin, Gainsborough, Degas, Courbet, Cézanne, Kokoschka, Dali, Man Ray et d'autres. Le texte astucieux et perspicace examine l'éventail de leurs réponses à l'étrange et au potentiel hautement suggestif du mannequin.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)