Note :
Le livre « She Bop » de Lucy O'Brien offre une exploration complète du rôle des femmes dans l'industrie de la musique à travers différents genres. Il s'appuie sur des recherches approfondies, dont plus de 250 entretiens, et met en lumière les contributions d'artistes féminines, qu'elles soient célèbres ou oubliées. Bien que le livre offre un récit approfondi et informatif, certains critiques ont noté que sa longueur et la densité de l'information constituaient des défis potentiels pour les lecteurs.
Avantages:Exploration approfondie du rôle des femmes dans les différents genres musicaux, recherches et entretiens approfondis, documentation minutieuse sur les artistes célèbres et moins connus, perspective anglaise unique et inclusion de femmes à des postes de direction. Ce livre est recommandé aux mélomanes sérieux et aux femmes icônes en herbe.
Inconvénients:La longueur du livre et la densité des informations peuvent rendre sa lecture difficile pour certains. Il est fait mention de l'absence de quelques artistes et la complexité des questions abordées peut ne pas plaire à tous les lecteurs.
(basé sur 6 avis de lecteurs)
She Bop: The Definitive History of Women in Popular Music - Revised and Updated 25th Anniversary Edition
Depuis la première publication de She Bop en 1995, le téléchargement numérique a transformé le paysage musical. Mais la question de l'inégalité entre les hommes et les femmes a-t-elle également évolué ?
Pour She Bop, Lucy O'Brien a mené plus de 250 entretiens avec des artistes féminines et des femmes travaillant dans les coulisses de l'A&R, du marketing, de l'édition musicale et de la production, afin d'écrire une exploration révolutionnaire du sexisme dans l'industrie musicale. Fusionnant de nombreuses histoires inédites, O'Brien présente une histoire féministe des femmes dans la musique populaire, du blues des années 1920 à nos jours. S'adressant à des artistes emblématiques, d'Eartha Kitt et Nina Simone à Debbie Harry, Poly Styrene et Beyonc, elle montre comment les femmes ont négocié les réseaux de pouvoir des "anciens" pour être vues et faire entendre leur musique.
Cette édition révisée met à jour cette histoire grâce à de nombreux entretiens inédits et à de nouvelles perspectives. Dans une nouvelle introduction et un chapitre final supplémentaire, Mme O'Brien se demande pourquoi, en 2020, les femmes ne détiennent que 13 % des maisons d'édition musicales et sont encore minoritaires parmi les têtes d'affiche des festivals. Elle célèbre la montée en puissance de femmes uniques telles que Lizzo et Billie Eilish, qui percent et créent de nouvelles possibilités pour les artistes féminines, tout en examinant les luttes d'artistes comme Kesha et Aaliyah, et en se demandant si l'industrie de la pop a eu son moment #MeToo.
Lorsqu'elle a écrit She Bop, Mme O'Brien s'est interrogée sur la manière dont la presse musicale regroupait les artistes féminines sous le terme "Women in Rock", affirmant que l'objectif ultime était de rendre cette expression redondante. Aujourd'hui, malgré les inégalités entre les sexes qui subsistent, une plus grande prise de conscience signifie que peu de rédacteurs de magazines oseraient présenter des femmes d'une manière aussi désobligeante.
Publié pour célébrer le 25e anniversaire du livre original - et l'année qui marque également le 50e anniversaire de la libération des femmes - ce nouveau She Bop plaira à un large éventail de lecteurs, des fans de musique au public LGBT, en passant par les femmes de toutes les générations.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)