Note :
Ce livre propose une exploration approfondie des fabricants de mridangam, de leur relation avec les artistes et de la dynamique sociale qui entoure l'artisanat. Il a été salué pour ses recherches approfondies et sa narration captivante, qui mettent en lumière les contributions souvent négligées de ces artisans à l'art de la musique. Cependant, il a également été critiqué pour ses discussions franches sur les castes et ses descriptions graphiques des processus de fabrication du mridangam.
Avantages:Un récit bien documenté, captivant et fascinant, qui responsabilise les fabricants de tambours, fournit des informations précieuses sur l'histoire et l'artisanat de la fabrication des mridangams, reconnaît les contributions des fabricants, donne à réfléchir et suscite l'émotion.
Inconvénients:Peut heurter certains lecteurs en raison de discussions sur la politique des castes et des sujets sensibles, les descriptions graphiques du processus de fabrication du mridangam peuvent être dérangeantes pour certains, les réflexions sur les privilèges de l'auteur peuvent nuire à la narration.
(basé sur 19 avis de lecteurs)
Sebastian and Sons
Le mrdangam fait partie intégrante de la scène karnatik, dont il est le principal instrument de percussion. Pourtant, aussi étonnant que cela puisse paraître, l'instrument tel que nous le connaissons n'a qu'un siècle.
T. M. Krishna enquête sur l'histoire du mrdangam et rencontre les gardiens invisibles d'une tradition : les fabricants de mrdangam.
Le processus de fabrication est intellectuellement, esthétiquement et physiquement éprouvant. De l'acquisition des peaux pour les membranes circulaires et les sangles au bois pour le tambour, du durcissement du matériau à la construction finale, et à la fin de tout cela, en s'assurant que le tambour a le son que le joueur de mrdangam désire, la fabrication du mrdangam est aussi une opération très nuancée à chaque étape. Si l'évolution de l'instrument a été attribuée à plusieurs artistes, dont le fidèle Palghat Mani Iyer, aucun d'entre eux n'avait connaissance d'un aspect fondamental de la fabrication : la peau.
La qualité de la peau et la manière dont elle est séchée, coupée, étirée, liée et tressée ont une incidence sur la tonalité, le timbre et le son de l'instrument. Cela exige une oreille très fine et une capacité à traduire les idées abstraites exprimées par les musiciens dans la réalité corporelle d'un mrdangam. Pourtant, leur contribution à l'art du mrdangam n'est considérée que comme du travail et des réparations - quand on en parle.
Il existe des joueurs de mrdangam légendaires, certes, mais aussi d'éminents fabricants de mrdangam, souvent issus des communautés chrétiennes dalits, qui restent en marge de la communauté karnatik. Sebastian and Sons explore le monde de ces artistes, leur histoire, leur tradition et leur expérience vécue pour parvenir à une compréhension plus organique et holistique de la musique que produit le mrdangam.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)