Note :
Le livre « Rhythm Science » de Paul D. Miller (DJ Spooky) est un ouvrage polémique qui intègre les thèmes de la musique, de l'art et de la créativité, en explorant la culture DJ moderne et l'échantillonnage. Si certains lecteurs apprécient son style novateur et ses idées stimulantes, nombreux sont ceux qui le critiquent pour sa prétention et son incohérence.
Avantages:Le livre offre un aperçu unique de la culture DJ et des processus créatifs, est visuellement attrayant, comprend un CD d'accompagnement captivant et utilise un vocabulaire frais et inventif. Certains lecteurs apprécient son engagement profond dans la philosophie, la culture et le concept de rythme en tant que mode d'expression.
Inconvénients:Beaucoup trouvent que l'écriture est trop complexe, qu'elle se réfère à elle-même et qu'elle est difficile à comprendre. Les critiques le décrivent comme prétentieux, manquant d'un message cohérent, et soutiennent qu'il ne s'engage pas efficacement avec son public. Certains estiment également que le récit n'est pas ciblé et qu'il pourrait être considéré comme une œuvre d'art plutôt que comme un livre de fond.
(basé sur 19 avis de lecteurs)
Rhythm Science
L'art du mélange crée un nouveau langage de créativité.
« Une fois que vous êtes dans le flux des choses, vous êtes toujours hanté par la façon dont les choses auraient pu tourner. Tel résultat, telle conclusion. Vous voyez ce que je veux dire. L'incertitude est ce qui maintient l'histoire ensemble, et c'est ce dont je vais parler » -- Rhythm Science.
L'artiste conceptuel Paul Miller, également connu sous le nom de Dj Spooky that Subliminal Kid, présente un manifeste sur la science du rythme, qui consiste à créer de l'art à partir du flux de modèles sonores et culturels, « le même qui change ». Prenant le mixage du Dj comme modèle, il décrit comment l'artiste, naviguant dans les innombrables façons d'arranger le mélange d'idées et d'objets culturels qui nous bombardent, utilise la technologie et l'art pour créer quelque chose de nouveau, d'expressif et de variable à l'infini. La technologie fournit la méthode et le modèle ; l'information sur le web, comme les éléments d'un mélange, ne reste pas au même endroit. Et la technologie est le médium qui fait le lien entre la conscience de l'artiste et le monde extérieur.
Miller a construit son personnage de Dj Spooky (« spooky » provenant des sons inquiétants du hip-hop, de la techno, de l'ambient et des autres musiques qu'il joue) comme un projet d'art conceptuel, mais il en est venu à le considérer comme l'occasion de « coder une syntaxe générative pour de nouveaux langages de créativité ». Par exemple : « Commencez par vous inspirer de la bande dessinée Krazy Kat de George Herriman. Créez un morceau évoquant ses paysages absurdes... À quoi ressemblent des tonnes et des tonnes de pression atmosphérique qui se déplacent dans l'atmosphère ? Faites de la musique qui soit une métaphore de ce type d'immersion ou de densité ». Ou encore, pour un « remix » en ligne de deux œuvres de Marcel Duchamp : « J'ai pris une grande partie de son matériel écrit sur la musique et je l'ai transformé en un mix DJ de son matériel visuel - avec lui en train de rimer ! « Retraçant la généalogie de la science du rythme, Miller cite des sources et des influences aussi variées que Ralph Waldo Emerson (« all minds quote »), Grandmaster Flash, W. E. B Dubois, James Joyce et Eminem. « L'histoire se déroule tandis que les fragments s'assemblent », écrit-il.
Les provocations textuelles de Miller sont conçues par le studio international COMA (Cornelia Blatter et Marcel Hermans) pour une séduction visuelle et tactile maximale. Elles soutiennent les motifs de recontextualisation et de rediffusion du livre, les textes et les images s'écoulant d'une page à l'autre, créant ce qui s'apparente à des vecteurs en 2,5 dimensions. De la remarquable couverture en velours chair au trou découpé au centre du livre, qui révèle le nœud coloré maintenant en place le CD audio inclus, Rhythm Science : Excerpts and Allegories from the Sub Rosa Archives, ce pamphlet est à la hauteur de l'affirmation du directeur éditorial Peter Lunenfeld selon laquelle les pamphlets Mediawork sont des « objets fétiches théoriques... des “zines” pour adultes ».
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)