Avis des lecteurs
Résumé:Ce livre est une ressource hautement recommandée pour comprendre la musique et les percussions africaines. Il est loué pour ses recherches approfondies et ses connaissances culturelles. Il est particulièrement utile pour les musiciens et les universitaires qui s'intéressent à la musique et à la culture africaines, bien que certains lecteurs trouvent son style académique et sa complexité difficiles.
Avantages:Très instructif et perspicace sur la musique africaine, il convient aux batteurs et aux musicologues. Contient un contexte culturel précieux et des anecdotes personnelles tirées de l'expérience de l'auteur avec des maîtres batteurs. De nombreux critiques apprécient la profondeur de l'ouvrage et la façon dont il met en contraste la musique africaine et la musique occidentale. Ce livre est également considéré comme un classique et une lecture essentielle pour toute personne intéressée par la musique.
Inconvénients:Certains lecteurs trouvent que l'ouvrage est excessivement verbeux et mal structuré, avec de longs paragraphes et chapitres. La complexité peut être décourageante pour ceux qui ne sont pas familiers avec la théorie musicale. En outre, la dernière partie du livre est principalement constituée de notes de fin d'ouvrage, ce qui peut rebuter certains lecteurs.
(basé sur 18 avis de lecteurs)
Titre original :
African Rhythm and African Sensibility: Aesthetics and Social Action in African Musical Idioms
Contenu du livre :
"Ce livre est une pierre de Rosette pour la médiation, ou la traduction, du comportement musical et de l'esthétique africains" - Andrew Tracey, African Music.
"John Miller Chernoff, qui a passé dix ans à étudier les tambours africains, a le sens de la description et ses récits à la première personne devraient être facilement compris par n'importe quel lecteur, tout en sonnant indubitablement vrai pour le lecteur qui s'est également rendu en Afrique de l'Ouest" -Roderick Knight, Washington Post Book World.
"Les ethnomusicologues doivent être fiers que leur discipline ait produit un livre qui sera, sans aucun doute, un classique des études africaines" - Peter Fryer, Research in Literatures.
"Un livre merveilleux.... Peu de chercheurs parviendront un jour à réaliser le genre de synthèse entre "faire" et "écrire sur" leur sujet, comme l'a fait Chernoff, mais il nous a donné une excellente illustration de ce qui est possible" -Chet Creider, Culture.
"Chernoff développe un essai musicologique brillant et pénétrant qui est, en même temps, un récit intensément personnel et même touchant de découverte musicale et culturelle que toute personne intéressée par l'Afrique peut et doit lire.... Aucun autre ouvrage n'approche la capacité de Chernoff à transmettre un sentiment sur la façon dont la musique africaine 'fonctionne'"-James Koetting, Africana Journal.
"Quatre étoiles. L'un des rares livres que je connaisse qui parle des significations politiques, sociales et spirituelles de la musique. J'ai été ému. C'était tellement agréable que je l'ai lu deux fois" - David Byrne des "Talking Heads".
La cassette d'accompagnement contient 44 exemples de la musique abordée dans le livre. Il s'agit d'enregistrements sur le terrain illustrant des rythmes croisés, des mesures multiples, des formes d'appel et de réponse, etc.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780226103457 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 1981 |
| Nombre de pages : | 280 |
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