Avis des lecteurs
Résumé:Ce livre propose une exploration approfondie de l'influence de Rudolf Laban sur la danse et l'art moderne du XXe siècle. Il souligne l'importance de Laban et des expressionnistes allemands dans la formation de la danse et de l'éducation contemporaines.
Avantages:L'ouvrage offre un aperçu précieux de l'histoire de la danse, en particulier de la danse moderne européenne, en soulignant le rôle central de Laban. Il est intéressant pour les passionnés de la danse du XXe siècle et souligne la nécessité de reconnaître les contributions de Laban à l'enseignement et à l'analyse de la danse.
Inconvénients:Certains lecteurs estiment que le livre aurait pu être enrichi par des contributions de plusieurs auteurs plutôt que de se concentrer uniquement sur l'auteur. On a l'impression qu'il manque des perspectives plus larges sur l'impact de Laban.
(basé sur 2 avis de lecteurs)
Titre original :
Rudolf Laban - Man of Theatre
Contenu du livre :
Les œuvres provocatrices, expérimentales et explosives de Rudolf Laban sont restées cachées depuis que le Troisième Reich a délibérément anéanti son nom. Ce livre expose l'audace de Laban et son importance pour la danse théâtrale d'aujourd'hui, en donnant accès à ses pratiques créatives alors qu'il offrait au public de la danse choc, amusement, admiration, curiosité, beauté et signification. Valerie Preston-Dunlop, avec la collaboration d'artistes et de danseurs, a étudié et recréé pour le public d'aujourd'hui quatre œuvres révolutionnaires : Le visionnaire Swinging Temple de 1922, sa diverse Suite de 1924, sa critique de la décadence de la République de Weimar Nacht de 1927, et sa satire tragi-comique Green Clowns. Le livre suit la création de ces œuvres en commençant par sa revitalisation dynamique de la danse, libérant la danse de la musique et du ballet, introduisant l'improvisation pour trouver des mouvements jamais dansés auparavant. Ses luttes à Paris, Munich, Zurich, Hambourg et Berlin, villes vibrantes de controverses politiques et de changements culturels spectaculaires, sont présentées comme un élément central du contenu et des méthodes de répétition de ses œuvres de danse-théâtre.
Les recréations évoquées ne sont pas des réanimations de danses mortes, mais le résultat d'un regard radicalement nouveau sur la manière de s'engager aujourd'hui dans des danses réalisées dans les années 1920. Preston-Dunlop, ses collaboratrices Alison Curtis-Jones et Melanie Clarke, directrices des répétitions, et les compositeurs Oli Newman et Robert Coleridge, écrivent avec une franche fraîcheur sur ce qui se passe réellement lors de la recréation d'une œuvre expressionniste où les danseurs peuvent parler, crier, haleter, cracher et danser d'une manière inhabituelle et exigeante. L'impact de ces œuvres sur les danseurs qui y ont collaboré, en 1920 et aujourd'hui, a été profond.
Ce livre fournit des données historiques essentielles sur les œuvres théâtrales de Rudolf Laban dont les représentations peuvent être visionnées sur les DVD de Swinging Temple, Solos and Duos, Nacht et Green Clowns.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781852731670 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Sous-titre : | Man of Theatre |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2013 |
| Nombre de pages : | 192 |
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