Note :
Les critiques du livre de John Berger révèlent un mélange d'admiration pour son écriture perspicace et sa compréhension profonde de l'art, ainsi que des plaintes importantes concernant la qualité de production et la conception du livre. Si de nombreux lecteurs apprécient le contenu, en particulier la profondeur de l'analyse et de la narration, d'autres se disent déçus par la mauvaise qualité de l'impression et du papier, ainsi que par la présentation erronée de la couverture du livre. En outre, certains trouvent que l'organisation des essais est déroutante.
Avantages:⬤ Une écriture perspicace et stimulante qui allie une appréciation fine de l'art à une analyse sociale.
⬤ Une riche exploration des artistes et de leurs techniques qui trouve un écho tant chez les artistes que chez les amateurs d'art.
⬤ Le style narratif de Berger s'apparente à celui d'un conteur, ce qui le rend attrayant pour les lecteurs.
⬤ Le livre constitue une excellente ressource pour ceux qui s'intéressent à l'histoire de l'art et aux commentaires culturels.
⬤ Des valeurs de production médiocres, notamment une impression de faible qualité, des caractères de petite taille et des pages minces.
⬤ Le livre physique ne correspondait pas à la couverture et à la qualité annoncées, ce qui a provoqué l'insatisfaction des clients.
⬤ Structure désorganisée, avec des essais classés par sujet plutôt que par ordre chronologique, ce qui a entraîné une certaine confusion quant au contexte et aux dates des œuvres abordées.
⬤ Certaines illustrations ont été critiquées pour être trop petites et mal reproduites.
(basé sur 58 avis de lecteurs)
Portraits: John Berger on Artists
"Parmi les meilleurs livres sur l'art que j'ai jamais lus. "Zadie Smith.
Une histoire de l'art révolutionnaire à travers des portraits écrits avec une "attention indisciplinée" par un célèbre conteur et critique (Alexi Worth, New York Times).
L'un des plus célèbres écrivains d'art au monde nous emmène à travers des siècles de dessin et de peinture, révélant la fascination qu'il a éprouvée tout au long de sa vie pour un groupe d'artistes très divers. Berger inscrit les artistes dans leur milieu historique de manière révolutionnaire, qu'il s'agisse des peintures préhistoriques des grottes Chauvet ou du jeu linguistique et pictural de Cy Twombly.
Dans une prose pénétrante et singulière, Berger présente des façons entièrement nouvelles de penser les artistes canonisés ou obscurs, de Rembrandt à Henry Moore, de Jackson Pollock à Picasso. Tout au long de l'ouvrage, Berger maintient le lien essentiel entre la politique, l'art et l'étude plus large de la culture. Le résultat est une promenade éclairante à travers plusieurs siècles de culture visuelle, par l'une des voix critiques les plus incisives du monde contemporain.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)