Avis des lecteurs
Résumé:Les critiques du livre d'Edward Said soulignent son exploration captivante de la culture à travers la littérature, la musique et le cinéma. Si de nombreux lecteurs le trouvent intellectuellement stimulant et fascinant, d'autres notent des difficultés à le lire en raison d'une prose dense et d'une nature inachevée.
Avantages:⬤ Un aperçu intéressant de la culture
⬤ intellectuellement stimulant
⬤ couvre un large éventail de sujets, y compris la littérature, la musique et le cinéma
⬤ certains lecteurs le trouvent fascinant et intéressant à lire.
⬤ Prose dense et impénétrable qui peut être difficile à déchiffrer
⬤ collection inachevée et non peaufinée peut décevoir ceux qui recherchent des arguments structurés
⬤ nécessite une familiarité avec la théorie pour apprécier pleinement les premiers chapitres.
(basé sur 5 avis de lecteurs)
Titre original :
On Late Style - Music and Literature Against the Grain
Contenu du livre :
Description du produit Dans son dernier livre fascinant, Edward Said examine une sélection d'essais, de poèmes, de romans, de films et d'opéras afin de déterminer ce que le style tardif peut expliquer sur l'évolution de la vie créative. Il explique comment la mort prochaine d'un artiste peut se frayer un chemin « avec anachronisme et anomalie » dans son œuvre, comme ce fut le cas dans l'œuvre tardive de Thomas Mann, Richard Strauss, Jean Genet, Giuseppe Tomasi di Lampedusa et C. P. Cavafy. Said examine la Missa Solemnis de Beethoven, Le captif amoureux et Les paravents de Genet, Così fan tutte de Mozart, le film de Visconti sur Le léopard de Lampedusa, Les Bacchantes et Iphigénie à Aulis d'Euripide, et Mort à Venise de Thomas Mann, entre autres. Il souligne que l'on peut également trouver une « sérénité surnaturelle » dans les dernières œuvres, par exemple celles de Sophocle, Shakespeare, Rembrandt, Matisse, Bach et Wagner, qui, comme le dit Said, « couronnent toute une vie d'efforts esthétiques ». Mais dans On Late Style, il se concentre sur le retard artistique en tant qu'« intransigeance, difficulté et contradiction non résolue ». « Il parle également de Theodor Adorno et de Glenn Gould, qui a choisi d'arrêter de jouer, créant ainsi sa propre forme de retard. Said précise que la plupart des œuvres dont il est question sont empreintes de conflits profonds et d'une complexité presque impénétrable.
Il estime d'ailleurs que le retard est souvent « une forme d'exil ». « Ces œuvres sont souvent en contraste direct avec ce qui était populaire à l'époque, mais elles étaient les précurseurs de ce qui allait arriver dans la discipline particulière de chaque artiste - des œuvres d'un véritable génie. Éloquent et passionné, brillamment raisonné et révélateur, On Late Style est le dernier grand ouvrage d'Edward Said. Publishers Weekly C'est le livre que le critique culturel Said était en train de terminer lorsqu'il est mort en 2003. Cette étude critique est née d'un cours populaire que Said donnait à l'université de Columbia, « Late Works/Late Style » (œuvres tardives/style tardif), qui examinait les « artistes... dont l'œuvre exprime la tardiveté à travers les particularités de son style ». Avec une grande perspicacité et une formulation méticuleuse, Said étudie la production des talents créatifs au cours de leurs dernières années. Le défilé d'artistes, d'écrivains et de compositeurs comprend Beethoven, Mozart, Jean Genet, Glenn Gould, Arnold Schoenberg et Richard Strauss. Dans une pièce, Said détaille les contrastes dramatiques entre Le Léopard de Giuseppe Tomasi di Lampedusa et l'adaptation cinématographique de ce roman par Luchino Visconti ; dans une autre, il compare Mort à Venise (1911) de Thomas Mann avec l'opéra de 1973 de Benjamin Britten, composé vers la fin de la carrière de ce dernier.
Si « les œuvres tardives couronnent toute une vie d'efforts esthétiques », Said conclut qu'il y a aussi « un retard artistique qui n'est pas synonyme d'harmonie et de résolution, mais d'intransigeance, de difficulté et de contradiction non résolue ». Alors que Said examinait l'effet de la mort imminente sur les artistes, la leucémie l'a conduit à ses propres pages finales, ce qui a donné lieu à ce recueil érudit. (11 avril) Copyright © Reed Business Information, une division de Reed Elsevier Inc. Tous droits réservés. Le « style tardif » est la qualité que possèdent les œuvres artistiques d'une beauté déroutante qui sont créées vers la fin de la carrière d'un artiste, après des décennies de production créative, et qui suggèrent non pas la fermeture et la résolution mais plutôt « l'intransigeance, la difficulté et la contradiction non résolue », la « tension non harmonieuse, non sereine » d'un artiste renouvelé avec une énergie juvénile face à une mortalité imminente. En d'autres termes, Said est fasciné par les artistes qui refusent d'aller doucement dans cette bonne nuit, trouvant au contraire une adolescence automne-été qui subvertit leurs pairs et peut-être leur œuvre antérieure, tout en compliquant les choses pour les critiques et les admirateurs. Selon lui, cette qualité se retrouve dans la sombre interprétation opératique de Benjamin Britten de Mort à Venise de Thomas Mann, où un amalgame discordant de texte et de musique montre la lutte mais pas la résolution, et dans Cosi fan tutte, dans les gestes de nostalgie, de froideur et de maîtrise technique de Mozart au milieu d'artifices superficiels. Améliorer les concepts articulés
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781350016804 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Sous-titre : | Music and Literature Against the Grain |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2017 |
| Nombre de pages : | 144 |
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