Note :
Les critiques du livre soulignent son importance dans le discours entourant la musique post-moderne et sa relation avec diverses dimensions culturelles et politiques. Le livre est considéré comme une ressource précieuse qui situe la musique dans un cadre théorique plus large, discutant de concepts importants tels que le surréalisme, l'improvisation libre et la démocratisation de la musique. Bien qu'il offre des perspectives intéressantes et des essais précieux, certaines critiques soulignent le manque de profondeur des discussions politiques et la dépendance à l'égard des profils de compositeurs spécifiques.
Avantages:⬤ Offre des perspectives intéressantes sur la musique post-moderne et ses implications culturelles
⬤ propose une gamme variée de sujets, y compris le surréalisme et l'improvisation libre
⬤ aide à situer les compositeurs dans un contexte théorique plus large
⬤ style d'écriture intellectuellement honnête et invitant.
⬤ Manque de profondeur dans les discussions politiques
⬤ certains essais ressemblent plus à des exposés généraux qu'à des analyses approfondies
⬤ certains sujets peuvent ne pas trouver d'écho chez tous les lecteurs.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Postmodern Music/Postmodern Thought
Qu'est-ce que la musique postmoderne et en quoi diffère-t-elle des styles antérieurs, y compris de la musique moderniste ? Quels rôles les technologies électroniques et la production sonore ont-elles joué dans la définition de la musique postmoderne ? La musique postmoderne a-t-elle brouillé les frontières entre musique savante et musique populaire ? Répondant à ces questions et à d'autres, ce recueil novateur rassemble pour la première fois des essais sur le postmodernisme et la musique écrits principalement par des musicologues, couvrant un large éventail de styles musicaux, notamment la musique de concert, le jazz, la musique de film et la musique populaire.
Parmi les sujets abordés, citons : l'importance de la technologie et du marketing dans la musique postmoderne ; l'appropriation et le remaniement de la musique occidentale par des groupes non occidentaux ; les caractéristiques postmodernes de la musique de Grecki, Rochberg, Zorn et Bolcom, ainsi que de Bjrk et Wu Tang Clan ; les questions de musique et de race dans des films tels que The Bridges of Madison County, Batman, Bullworth et He Got Game ; et les comparaisons entre l'architecture postmoderne et la musique postmoderne. L'ouvrage comprend également 20 exemples musicaux.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)