Avis des lecteurs
Résumé:Le livre fournit des informations précieuses sur la vie et l'œuvre de Marsden Hartley, en proposant des documents uniques provenant de collections remarquables. Cependant, certains critiques estiment qu'il manque d'originalité et de pertinence par rapport à d'autres ressources disponibles.
Avantages:⬤ Améliore les connaissances sur Marsden Hartley
⬤ présente des documents uniques provenant du Bates College Museum of Art et de la Vilcek Foundation
⬤ comble des lacunes dans la compréhension de Hartley
⬤ contient une remarquable collection de ses effets personnels
⬤ bien présenté.
⬤ Ce n'est pas la meilleure ressource sur Hartley car de nombreuses images se trouvent dans d'autres livres
⬤ certaines images sont floues ou répétées
⬤ certains lecteurs considèrent que le prix est trop élevé et ne se justifie pas.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Titre original :
Marsden Hartley: Adventurer in the Arts
Contenu du livre :
Marsden Hartley (1877-1943) était fier de se considérer comme un artiste américain, mais il rêvait de voyager en Europe, convaincu instinctivement qu'il y apprendrait plus que dans son État natal du Maine ou même à New York. En 1909, Alfred Stieglitz offre à Hartley sa première exposition personnelle à New York, et une deuxième exposition réussie trois ans plus tard lui permet de partir pour l'Europe, où il séjourne à Paris, Berlin et Munich. Son ascension en tant que moderniste américain s'est largement appuyée sur les idées et les influences visuelles qu'il a rencontrées dans ces villes dynamiques, qu'il a ensuite synthétisées à travers son propre point de vue de la Nouvelle-Angleterre. Hartley, qui était par nature un peu solitaire, n'a jamais perdu son envie de voyager et, tout au long de sa vie, il a trouvé l'inspiration dans de nombreux autres paysages et cultures, notamment dans le sud de la France, en Italie, aux Bermudes, au Mexique et au Canada.
Marsden Hartley : Adventurer in the Arts, publié pour coïncider avec l'ouverture d'une exposition à la Fondation Vilcek à New York, offre une nouvelle évaluation d'un pionnier de la modernité dont l'œuvre continue d'être célébrée pour sa spiritualité, son expérimentation et son innovation. L'introduction de Rick Kinsel donne un aperçu des multiples façons dont les voyages de Hartley ont façonné sa vision artistique, qu'il s'agisse de découvrir l'art le plus récent à Paris et d'y trouver un mentor en la personne de Gertrude Stein, de rencontrer des membres du groupe Blaue Reiter en Allemagne et de s'intéresser à la fois à l'apparat militaire prussien et à l'art populaire bavarois, de se fasciner pour les anciennes cultures aztèque et maya lors d'un séjour au Mexique ou d'être inspiré par la vie traditionnelle des pueblos des Amérindiens du Sud-Ouest.
William Low passe en revue les objets de la Marsden Hartley Memorial Collection du Bates College Museum dans le Maine - notamment des souvenirs des voyages de l'artiste et des objets reflétant ses divers intérêts spirituels - et explique comment ils nous aident à comprendre les motivations et les passions de Hartley. Elle explique en quoi ils nous aident à comprendre les motivations et les passions de Hartley. Parmi ces objets figurent un album de photographies retraçant la vie péripatéticienne de Hartley de 1908 à 1930 et un carnet d'"exercices de couleur", tous deux reproduits dans leur intégralité. Emily Schuchardt Navratil examine comment le désir d'évasion de Hartley se reflète dans son amour du cirque, un thème récurrent dans ses peintures, ses dessins et ses écrits. Il était fasciné par le spectacle et l'existence nomade, et il imaginait les artistes de cirque comme des membres de sa propre troupe itinérante. Pendant quinze ans, il a travaillé sur un livre consacré à ce sujet, qui est resté inachevé à sa mort ; une version dactylographiée de 18 pages est reproduite ici dans son intégralité.
Kinsel explore ensuite la peinture de Hartley Canoe(Schiff), créée à Berlin en 1915 dans le cadre de sa série Amerika d'œuvres aux couleurs vives définies par une imagerie tirée à la fois de la culture matérielle amérindienne et de l'art populaire allemand. Pour Hartley, ces peintures représentaient une double identité culturelle. La partie principale de l'ouvrage, réalisée par Navratil, présente une centaine de peintures, dessins, photographies et cartes postales, répartis en sept sections ayant pour thème un pays ou un état, avec une section finale sur les biens personnels de Hartley, qui, parce qu'il n'avait pas de domicile permanent, revêtaient une importance extraordinaire pour lui.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781858946672 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Relié |
| Année de publication : | 2020 |
| Nombre de pages : | 208 |
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