Avis des lecteurs
Résumé:Le livre « Mastering the Art of Performance » (Maîtriser l'art de la performance) offre un aperçu approfondi de la psychologie de la performance, ainsi que des conseils pratiques d'un auteur expérimenté. Il est très apprécié pour sa capacité à aider les musiciens, en particulier les professionnels, à surmonter les difficultés liées à la performance, telles que la nervosité et le doute. Si beaucoup le trouvent perspicace et encourageant, certains lecteurs estiment qu'il n'est pas assez utile pour les amateurs.
Avantages:⬤ Offre un aperçu approfondi de la psychologie de la performance
⬤ des conseils pratiques pour surmonter l'anxiété liée à la performance
⬤ une exploration bien organisée et complète des aspects liés à la performance
⬤ comparable à un mentor personnel
⬤ rempli d'encouragements et de compréhension.
⬤ Peut ne pas convenir aux musiciens occasionnels ou aux amateurs
⬤ certaines informations sont perçues comme triviales
⬤ peut être lourd à lire
⬤ pas assez d'applications pratiques pour ceux qui ne font pas de la musique professionnellement.
(basé sur 7 avis de lecteurs)
Titre original :
Mastering the Art of Performance: A Primer for Musicians
Contenu du livre :
Dans Mastering the Art of Performance : A Primer for Musicians, Stewart Gordon offre des conseils avisés aux musiciens désireux de relever les défis de l'interprétation. À l'aide d'exemples concrets et d'exercices de préparation, ce manuel accessible donne aux musiciens et autres interprètes un aperçu pratique de tous les aspects de l'interprétation. Alors que d'autres ouvrages se contentent d'identifier et de décrire les problèmes liés à l'interprétation, ce livre propose des suggestions détaillées pour les résoudre.
Tout d'abord, Gordon aborde les étapes critiques de la planification et de la préparation, en aidant les interprètes à évaluer leurs forces et leurs faiblesses. Les exercices faciles à suivre du livre traitent du doute et de l'anxiété auxquels sont confrontés de nombreux musiciens, en les aidant à analyser les raisons pour lesquelles ils se produisent, à fixer des objectifs et à évaluer le niveau d'énergie nécessaire pour les atteindre, ainsi qu'à développer une philosophie de la performance. Le livre propose également des techniques qui aideront les musiciens à faire face à certains des pièges classiques de la préparation d'un concert, notamment la répétition et l'exercice, le changement des mauvaises habitudes et le développement de la mémoire.
Pour le spectacle lui-même, les idées de Gordon aident les musiciens à gérer leur rythme et leur trac. Pour l'après-spectacle, Gordon donne aux artistes des stratégies pour faire face à la critique et mener une auto-évaluation constructive, afin de les équiper pour affronter les défis d'une vie de spectacles, y compris les plateaux de carrière et l'épuisement professionnel.
Gordon s'appuie sur plus de quarante ans d'expérience devant le public pour offrir à ses lecteurs des conseils précieux et des réflexions personnelles. Bien qu'il s'adresse principalement aux musiciens, ce livre sera utile à toute personne confrontée à la pression de la performance, comme les acteurs, les danseurs et même les orateurs.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780195177435 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Relié |
| Année de publication : | 2006 |
| Nombre de pages : | 240 |
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