Avis des lecteurs
Résumé:Le livre présente une vue d'ensemble de la scène artistique contemporaine, en se concentrant particulièrement sur New York, depuis ses débuts jusqu'au milieu des années 90. Il aborde divers artistes, leurs œuvres et la dynamique du marché de l'art, tout en suscitant des réflexions sur la nature de l'art et son évaluation. Cependant, certains critiques ont noté que le livre semblait quelque peu dépassé, représentant une époque spécifique de l'art et manquant de perspicacité dans les développements plus récents.
Avantages:⬤ Bien écrit et captivant, il offre un mélange de ragots et de faits sur les figures et les mouvements artistiques clés.
⬤ Fournit des informations essentielles pour comprendre le marché de l'art contemporain et son évolution.
⬤ Encourage la réflexion critique sur ce qui constitue l'art et sa valeur.
⬤ Il présente bien l'histoire et le contexte de la scène artistique des années 70 à 90, ce qui en fait une bonne introduction pour les amateurs d'art occasionnels comme pour les collectionneurs sérieux.
⬤ Un contenu daté, principalement axé sur les artistes des années 1990, qui risque de ne pas correspondre aux tendances actuelles de l'art.
⬤ La perspective britannique de l'auteur peut orienter les discussions, ce qui risque de limiter le contexte global.
⬤ Le manque d'attention portée à l'artisanat ou à la beauté traditionnelle dans l'art, que certains lecteurs ont trouvé décevant.
⬤ Certaines critiques notent un manque de profondeur dans l'analyse critique de l'art contemporain.
(basé sur 9 avis de lecteurs)
Titre original :
True Colors: The Real Life of the Art World
Contenu du livre :
Le dernier quart de siècle a été une période extraordinaire et turbulente dans le monde de l'art. C'est une période d'intensité créative au cours de laquelle une poignée d'artistes, comme Julian Schnabel, Jeff Koons, Keith Haring et Jean-Michel Basquiat, ont réussi, chacun à leur manière, à passer du monde raréfié du grand art à la culture populaire. C'est aussi l'époque où d'autres carrières prometteuses et même des mouvements entiers, comme le Graffiti, prennent vie et disparaissent tout aussi soudainement. Au cours de l'étonnante période de prospérité des années 1980, le marché de l'art nouvellement vigoureux a transformé le rôle des marchands et des collectionneurs en leur conférant un pouvoir sans précédent en tant que faiseurs de goût et le glamour dangereux des agents de pouvoir hollywoodiens. Puis ce fut la débâcle.
L'écrivain Anthony Haden-Guest a évolué dans le monde de l'art, en a connu les acteurs et en a rendu compte pendant toute cette période. True Colors s'appuie sur deux décennies de reportages pour livrer un compte rendu autorisé et délicieusement intérieur du monde de l'art contemporain, qui sera le livre sur l'art le plus discuté depuis The Shock of the New.
Haden-Guest dresse des portraits saisissants des principaux acteurs du monde de l'art et met en scène les moments cruciaux d'une scène en constante évolution. Habile à faire comprendre la géographie complexe du monde de l'art, il raconte ses conflits d'ambition, ses intrigues, ses jeux de pouvoir. C'est ainsi que les artistes survivent, ou ne survivent pas. True Colors est rempli d'anecdotes révélatrices et d'histoires racontées de manière experte qui se rejoignent pour donner une idée de la manière dont le monde de l'art fonctionne, de son état actuel et de son avenir.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780871137258 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
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