Avis des lecteurs
Résumé:Ce livre est une collection complète et visuellement étonnante de photographies de mode, saluée pour la beauté de la reproduction des images et pour son contenu informatif sur l'histoire de la photographie de mode. De nombreux critiques soulignent la qualité exceptionnelle de la sélection et la présence de photographes renommés et moins connus, ce qui en fait un ajout précieux à la bibliothèque de tout passionné de mode.
Avantages:L'ouvrage est magnifiquement produit, avec des reproductions de photographies de grande qualité, une excellente présentation de la photographie de mode à travers les âges, un contexte historique perspicace et un must pour les amateurs de mode. Il s'agit d'un excellent cadeau qui a reçu de nombreux éloges de la part des lecteurs.
Inconvénients:Certains lecteurs auraient souhaité davantage de contenu textuel et d'anecdotes pour compléter les images. Quelques-uns ont mentionné que le livre est essentiellement un produit dérivé d'une exposition.
(basé sur 9 avis de lecteurs)
Titre original :
Icons of Style: A Century of Fashion Photography
Contenu du livre :
En 1911, l'éditeur français Lucien Vogel a mis Edward Steichen au défi de créer les premières photographies de mode artistiques, et non plus seulement documentaires, un moment qui est aujourd'hui considéré comme un tournant dans l'histoire de la photographie de mode. Au cours du siècle suivant, la mode a évolué, tout comme la photographie de mode.
L'approche moderniste de Steichen était directe et visuellement saisissante. Dans les années 1930, le photographe Martin Munk csi a été le pionnier d'un style photojournalistique et cru. Dans les années 1960, Richard Avedon a encouragé ses modèles à exprimer leur personnalité en souriant et en riant, ce qui avait souvent été découragé auparavant.
Dans les années 1970, Helmut Newton a fait exploser la sexualité dans les images de mode et a bouleversé les stéréotypes sexuels traditionnels. Dans les années 1980, Bruce Weber et Herb Ritts ont fait de la sexualité masculine un élément important de la photographie de mode.
Aujourd'hui, grâce à l'intégration de la technologie numérique, des équipes comme Inez & Vinoodh et Mert & Marcus redéfinissent notre notion de ce qui est acceptable, non seulement d'un point de vue esthétique, mais aussi technique et conceptuel, dans une photographie de mode. Cette étude richement illustrée de cent ans de photographie de mode met à jour et réévalue cette histoire en cinq chapitres chronologiques rédigés par des experts de la photographie et de l'histoire de la mode.
Elle comprend plus de trois cents photographies des praticiens les plus célèbres du genre ainsi que de figures importantes mais moins connues, ainsi qu'une sélection de costumes, d'illustrations de mode, de couvertures de magazines et de publicités.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781606065587 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Relié |
| Année de publication : | 2018 |
| Nombre de pages : | 368 |
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