Note :
Les critiques présentent une réponse mitigée au catalogue d'art consacré aux femmes dans l'abstraction, soulignant son importance tout en critiquant certains de ses choix et représentations.
Avantages:Le catalogue est salué comme une compilation formidable et passionnante d'une importante exposition d'art qui traite de l'exclusion historique des femmes artistes du récit de l'art du XXe siècle. Il présente d'excellentes images et essais et met en valeur des artistes moins connues, en soulignant leurs contributions et la manière dont certaines femmes ont devancé leurs homologues masculins en matière d'abstraction.
Inconvénients:Les critiques portent sur la représentation de certaines artistes, en particulier Elaine de Kooning, dont certains critiques estiment qu'elle est dépréciée en raison d'une représentation erronée de son travail. L'omission d'artistes américaines notables suscite également des inquiétudes, d'où un sentiment de déception et l'impression que le catalogue aurait pu mieux honorer les femmes qu'il visait à mettre en valeur.
(basé sur 5 avis de lecteurs)
Women in Abstraction
Les femmes dans l'abstraction réévalue le travail des femmes artistes abstraites, changeant ainsi l'histoire de l'art moderne et contemporain. Ce catalogue, qui accompagne une exposition majeure au Centre Pompidou à Paris, explore le rôle fondamental joué par les femmes artistes dans le développement de l'art abstrait au XXe siècle. Dans cette riche collection, les éditeurs Christine Macel et Karolina Lewandowska rassemblent plus d'une centaine d'artistes dans les domaines de la peinture, de la sculpture, de la danse, des arts appliqués, de la photographie, du cinéma et des arts de la scène.
Comprenant que l'art abstrait doit être considéré à la lumière de l'environnement politique et personnel des artistes, ce volume se penche sur la création et la réception de ces œuvres d'art au fil du temps. De l'abstraction symboliste d'Hilma af Klint, aujourd'hui largement considérée comme la première artiste abstraite, à l'abstraction sensuelle d'Huguette Caland, en passant par l'approche puriste et non objective de Verena Loewensberg, la relation de chaque artiste à l'abstraction est examinée. Ces œuvres d'art sont accompagnées d'essais stimulants rédigés par d'éminents critiques, qui contextualisent et explorent les sujets et les thèmes du mouvement.
En fin de compte, ce volume remet en question la légitimité de la notion de "femmes artistes" et présente ce groupe comme de simples artistes, pleins de complexités et de paradoxes.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)