Avis des lecteurs
Résumé:Le livre « Wagnerism » d'Alex Ross explore l'influence considérable de Richard Wagner sur la culture, la politique et les arts, en analysant la manière dont sa musique et ses idées ont été associées à des événements historiques importants et à divers mouvements artistiques. L'ouvrage fait preuve d'une recherche approfondie et de liens perspicaces, mais a reçu des critiques mitigées, certains louant sa profondeur et son érudition, tandis que d'autres critiquent sa structure et sa focalisation.
Avantages:⬤ Des recherches approfondies et un aperçu de l'influence de Wagner dans divers contextes artistiques et politiques.
⬤ Un style d'écriture engageant ; beaucoup ont trouvé que la prose était remarquable.
⬤ Accessible aux lecteurs n'ayant pas de connaissances préalables de la musique de Wagner.
⬤ Encourage à poursuivre l'exploration des œuvres littéraires et artistiques connexes.
⬤ Offre une vision nuancée de l'héritage complexe de Wagner, y compris de ses opinions problématiques.
⬤ Certains lecteurs ont trouvé le livre trop long et trop exhaustif, avec un manque d'intérêt pour la musique de Wagner elle-même.
⬤ Critique de l'organisation dispersée et des références excessives, conduisant à une lecture fastidieuse.
⬤ Plusieurs ont estimé que l'ouvrage s'orientait vers une critique politique au lieu de rester une étude centrée sur la musique.
⬤ Certains critiques ont reproché à l'ouvrage d'être parfois moins analytique et plus descriptif.
(basé sur 76 avis de lecteurs)
Titre original :
Wagnerism: Art and Politics in the Shadow of Music
Contenu du livre :
Alex Ross, célèbre critique musical du New Yorker et auteur du best-seller international et finaliste du prix Pulitzer The Rest Is Noise, révèle comment Richard Wagner est devenu le terrain d'expérimentation de l'art et de la politique modernes, une zone de guerre esthétique où le monde occidental s'est débattu avec sa capacité de beauté et de violence.
Pour le meilleur ou pour le pire, Wagner est la figure la plus influente de l'histoire de la musique. Autour de 1900, le phénomène connu sous le nom de wagnérisme a saturé la culture européenne et américaine. Des créations aussi colossales que L'Anneau du Nibelung, Tristan und Isolde et Parsifal étaient des modèles d'audace formelle, de création de mythes, de liberté érotique et de spéculation mystique. Un puissant cortège d'artistes, dont Virginia Woolf, Thomas Mann, Paul C zanne, Isadora Duncan et Luis Bu uel, a ressenti son impact. Les anarchistes, les occultistes, les féministes et les pionniers des droits des homosexuels voient en lui une âme sœur. Puis Adolf Hitler a intégré Wagner dans la bande sonore de l'Allemagne nazie, et le compositeur a été défini par son antisémitisme féroce. Pour beaucoup, son nom est aujourd'hui presque synonyme de mal artistique.
Dans Wagnerism, Alex Ross rétablit la magnifique confusion de ce que signifie être un wagnérien. Un pandémonium de génies, de fous, de charlatans et de prophètes se disputent l'héritage multiforme de Wagner. Comme les lecteurs de ses brillants articles pour le New Yorker s'y attendent, Ross parcourt de manière passionnante toutes les disciplines artistiques, de l'architecture de Louis Sullivan aux romans de Philip K. Dick, des écrits sionistes de Theodor Herzl aux essais sur les droits civiques de W. E. B. Du Bois, d'O Pioneers à Apocalypse Now.
À bien des égards, le wagnérisme raconte une histoire tragique. Un artiste qui aurait pu rivaliser avec Shakespeare en termes de portée universelle est anéanti par une idéologie de la haine. Pourtant, son ombre plane sur la culture du XXIe siècle, ses motifs mythiques traversant les films de super-héros et les fictions fantastiques. Ni apologie ni condamnation, Wagnerism est une œuvre de découverte passionnée, qui nous incite à nous faire une idée plus honnête de la manière dont l'art agit dans le monde.
