Note :
Le livre a reçu des critiques positives pour son scénario captivant, sa livraison rapide et son bon état à l'arrivée. Cependant, il est noté que le contenu peut être dérangeant pour un public plus jeune, et le critique a eu des sentiments mitigés quant à son attrait.
Avantages:⬤ Excellent scénario qui est captivant et facile à suivre
⬤ bien conditionné à l'arrivée
⬤ livraison rapide
⬤ personnages intéressants.
Certains trouvent qu'il n'est pas à leur goût ; recommandé pour un public adulte en raison d'un contenu potentiellement dérangeant.
(basé sur 5 avis de lecteurs)
The Trestle At Pope Lick Creek
Du haut d'un pont de chemin de fer qui enjambe un ruisseau à sec, deux adolescents projettent de faire la course sur le pont contre une locomotive qui arrive. Au début, leur projet ajoute de l'excitation à la vie d'une petite ville industrielle pendant la Grande Dépression, puis l'expérience sensuelle éveille des passions dangereuses à une époque où les ambitions sont étouffées. Avec une richesse théâtrale et une finesse lyrique, Naomi Wallace plonge dans un monde où les gens luttent pour changer des vies qui leur pèsent sur les épaules. Naomi Wallace, la dramaturge du Kentucky âgée de trente-huit ans qui travaille ici, a reçu la semaine dernière une "bourse du génie" MacArthur, et TRESTLE AT POPE LICK CREEK, sa charmante pièce poétique de l'époque de la Dépression, illustre certainement ce qui la rend méritante... la pièce ressemble parfois à un mélange d'Ingmar Bergman et d'Horton Foote, avec Thornton Wilder en plus... TRESTLE se déroule en 1936 dans une ville si ennuyeuse que la seule chose à laquelle les jeunes peuvent se mesurer, la seule chose qui les dépasse, c'est le train de 7h10, avec sa locomotive de 153 tonnes et son grondement assourdissant. C'est ainsi que Dalton et Pace, qui devient sa petite amie malgré son insistance à répéter qu'elle n'est pas jolie, prévoient de se tester en essayant de dépasser le train sur un tréteau situé à trente mètres au-dessus du lit d'un ruisseau asséché. Un autre garçon de leur ville a récemment tenté l'expérience et est mort...
À la fin, la pièce, comme le train, a atteint sa vitesse de croisière et nous ressentons sa puissance. -Anita Gates, The New York Times "... TRESTLE est un récit non linéaire, souvent poignant, sur le passage à l'âge adulte, qui se déroule en 1936 dans une "ville à l'extérieur d'une ville, quelque part aux États-Unis...". TRESTLE est à la fois charmant et obsédant... vous le regarderez avec émerveillement tout au long du chemin". -Sam Whitehead, Time Out "... L'honneur de l'œuvre la plus originale et la plus mémorable du 22e Festival Humana de cette année revient à une autre habitante du Kentucky, Naomi Wallace, pour sa brillante pièce THE TRESTLE AT POPE LICK CREEK... Après que la pièce en deux actes s'est achevée sur un point culminant érotique et sexiste, il y a eu un moment dans l'obscurité où je me suis dit : "C'est sûrement ce que les gens ont ressenti en voyant A STREETCAR NAMED DESIRE pour la toute première fois". À l'instar de la pièce audacieuse de Tennessee Williams, l'œuvre de Wallace introduit un nouveau niveau d'honnêteté sexuelle avec une voix fraîche et mature. TRESTLE enveloppe ses cinq personnages dans un drame métaphorique au sein d'un mystère romantique et tragique. Il s'agit d'une pièce compliquée, entrelacée, qui va et vient dans le temps entre le passé et le présent, avec des couches de signification qui se chevauchent et se construisent l'une l'autre. Malgré la profondeur de son symbolisme et la clarté de son message politique, la pièce n'est ni guindée ni stridente. Une brillante vague d'humour traverse la pièce de Wallace, qui raconte l'histoire de deux jeunes gens sexuellement très actifs qui envisagent de jouer à la poule mouillée avec un train qui arrive.
Les intuitions psychologiques de Wallace suscitent la compassion pour ses personnages. Les larmes coulent, et pas seulement à cause du pathos de la pièce... Les acteurs suscitent l'émotion par la tendresse avec laquelle ils exposent la fragilité et la beauté indomptable de l'esprit humain, telles qu'elles sont révélées par les mots de Wallace... Si les pièces de Wallace étaient un art visuel, ONE FLEA SPARE serait une peinture à l'huile baroque, tandis que THE TRESTLE AT POPE LICK CREEK serait une photographie américaine des années 1930, avec ses lumières et ses ombres contrastées et son regard direct, non sentimental et non censuré sur la vie de la classe ouvrière." -Judith Egerton, Courier-Journal, Louisville.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)