The Rite of Spring: The Music of Modernity
L'histoire de la scandaleuse première représentation de l'une des œuvres les plus influentes de l'histoire de la musique, dans le cadre de l'étonnante série Landmark Library.
Le 29 mai 1913, au Théâtre des Champs-Élysées à Paris, un nouveau ballet des Ballets russes de Diaghilev, chorégraphié par Vaslav Nijinsky, est présenté pour la première fois. De nombreux grands noms de la culture parisienne sont présents, ou sont pressentis comme tels : Debussy, Ravel, Proust, Gertrude Stein, Picasso. Lorsque le rideau se lève sur une troupe de danseurs frénétiques, une émeute éclate et la soirée entre dans le folklore du modernisme. Si c'est la danse qui a déclenché la pagaille, la partition de Stravinsky était suffisamment choquante, avec ses innovations dans la forme, le rythme, les dissonances et sa puissance sonore. Le Sacre du printemps sera reconnu en tant que pièce de concert et est aujourd'hui considéré comme l'une des œuvres les plus influentes du XXe siècle.
Gillian Moore explore le climat culturel qui a donné naissance au Sacre, raconte l'histoire de la création de la musique et du ballet et fournit un guide de la musique elle-même, montrant comment une nouveauté scandaleuse de 1913 est devenue un incontournable des concerts du XXIe siècle. Outre son influence sur les compositeurs classiques du XXe siècle, elle étudie l'impact du Sacre sur la musique de film (notamment les musiques de Star Wars et des Dents de la mer), son influence considérable sur les musiciens de jazz (notamment Charlie Parker) et sur des artistes aussi divers que Weather Report, Joni Mitchell, Frank Zappa et les Pet Shop Boys.
© Book1 Group - tous droits réservés.
Le contenu de ce site ne peut être copié ou utilisé, en tout ou en partie, sans l'autorisation écrite du propriétaire.
Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)