Avis des lecteurs
Résumé:Ce livre est très apprécié dans la communauté théâtrale pour ses idées pratiques et ses exercices liés au jeu, à la mise en scène et à la construction d'un ensemble. Il propose une approche unique de la conscience spatiale et de la collaboration, ce qui en fait une ressource utile tant pour les débutants que pour les praticiens expérimentés. Cependant, certains lecteurs l'ont trouvé quelque peu ésotérique et trop simpliste pour les praticiens avancés du mouvement.
Avantages:⬤ Bien écrit et perspicace
⬤ exercices pratiques pour le théâtre et la danse
⬤ utile pour construire le travail d'ensemble
⬤ excellent pour les artistes nouveaux et expérimentés
⬤ recommandé par les instructeurs
⬤ offre de nouvelles perspectives sur le théâtre et l'improvisation.
⬤ Peut sembler ésotérique et difficile à comprendre au début
⬤ trop simpliste pour ceux qui ont des compétences avancées en matière de mouvement
⬤ nécessite une expérience pratique supplémentaire pour une compréhension totale
⬤ certains pourraient trouver les techniques trop basiques.
(basé sur 47 avis de lecteurs)
Titre original :
The Viewpoints Book: A Practical Guide to Viewpoints and Composition
Contenu du livre :
Les points de vue sont une technique d'improvisation issue du monde de la danse postmoderne. Elle a été formulée pour la première fois par la chorégraphe Mary Overlie, qui a divisé en six catégories les deux questions dominantes auxquelles les artistes sont confrontés, à savoir l'espace et le temps. Depuis, les metteurs en scène Anne Bogart et Tina Landau ont élargi ses notions et les ont adaptées pour que les acteurs fonctionnent ensemble de manière spontanée et intuitive et pour générer des œuvres théâtrales audacieuses.
Les points de vue sont un ensemble de noms donnés à certains principes de mouvement dans le temps et l'espace - ils constituent un langage pour parler de ce qui se passe sur scène. En les associant à la composition, qui est la pratique consistant à sélectionner et à arranger les différents éléments du langage théâtral pour en faire une œuvre d'art cohérente, les artistes de théâtre disposent d'un nouvel outil important pour créer et comprendre leur forme d'art.
Cet ouvrage s'adresse principalement aux nombreux artistes de théâtre qui, au cours des dernières années, ont été intrigués par Viewpoints, mais qui n'avaient pas de source unique à laquelle se référer dans leurs recherches. Il peut également être utilisé par toute personne intéressée par la collaboration et le processus créatif, que ce soit dans l'art, l'entreprise ou la vie quotidienne.
Anne Bogart est directrice artistique de la SITI Company, qu'elle a fondée avec le metteur en scène japonais Tadashi Suzuki en 1992. Elle a reçu deux OBIE Awards et un Bessie Award, et est professeur associé à l'université de Columbia. Parmi ses œuvres récentes, citons Alice's Adventures.
Bobrauschenbergamerica.
Small Lives, Big Dreams.
Marathon Dancing.
Et La valse de Baltimore.
Tina Landau, metteur en scène et dramaturge de renom, dont les œuvres originales comprennent Space (Time magazine 10 Best), Dream True (avec le compositeur Ricky Ian Gordon) et Floyd Collins (avec le compositeur Adam Guettel), qui a reçu le Lucille Lortel Award de la meilleure comédie musicale, un OBIE Award et sept nominations au Drama Desk. Elle est membre de l'ensemble de la Steppenwolf Theatre Company depuis 1997.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781559362412 |
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| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Broché |
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