Le jazz : Une histoire de la musique américaine

Avis des lecteurs

Résumé:

Ce livre sur le jazz a reçu des critiques majoritairement positives, saluées pour son contenu informatif, ses belles photos et sa pertinence tant pour les amateurs de jazz que pour ceux qui découvrent le genre. De nombreux utilisateurs ont trouvé qu'il s'agissait d'un cadeau idéal et ont souligné sa qualité et sa profondeur. Il y a cependant eu quelques inconvénients, notamment en ce qui concerne les problèmes d'état signalés par quelques utilisateurs, tels que des couvertures et des pages manquantes.

Avantages:

Contenu informatif et bien documenté, idéal pour les amateurs de jazz, rempli d'excellentes photos, fortement recommandé pour les cadeaux, belle qualité de production, ressource précieuse lorsqu'elle est associée à la série de Ken Burns.

Inconvénients:

Certains exemplaires sont arrivés avec des couvertures manquantes ou des dommages plus importants que prévu, un désir d'obtenir plus d'informations sur les périodes ultérieures du jazz, une certaine confusion dans la commande des produits.

(basé sur 67 avis de lecteurs)

Titre original :

Jazz: A History of America's Music

Contenu du livre :

Un chef-d'œuvre qui fait revivre l'histoire fascinante de la quintessence de la musique américaine, le jazz. Visuellement époustouflant, avec plus de 500 photographies, ce volume qui accompagne la célèbre série télévisée en dix épisodes de PBS est une exploration de la musique qui célèbre tous les Américains dans ce qu'ils ont de meilleur.

Voici l'histoire des hommes et des femmes extraordinaires qui ont fait la musique : Louis Armstrong, l'enfant sans père dont le génie inégalé a contribué à faire du jazz un art de soliste et a influencé tous les chanteurs et instrumentistes qui sont venus après lui ; Duke Ellington, le fils choyé de parents de la classe moyenne qui a fait d'un orchestre entier son instrument personnel, a écrit près de deux mille morceaux pour lui et a capturé plus de choses de la vie américaine que n'importe quel autre compositeur. Bix Beiderbecke, le prodige condamné du cornet à bouquin qui a montré aux musiciens blancs qu'ils pouvaient eux aussi apporter une contribution importante à la musique ; Benny Goodman, le fils d'immigrés qui a appris la clarinette pour aider à nourrir sa famille, mais qui, en grandissant, a appris à tout un pays à danser ; Billie Holiday, dont le style distinctif a régulièrement transformé une musique médiocre en grand art ; Charlie Parker, qui a contribué à mener une révolution musicale, avant de se détruire à trente-quatre ans ; et Miles Davis, dont la recherche de nouvelles façons de sonner a fait de lui le musicien de jazz le plus influent de sa génération, avant de l'amener à abandonner complètement le jazz. Buddy Bolden, Jelly Roll Morton, Dizzy Gillespie, Art Tatum, Count Basie, Dave Brubeck, Artie Shaw et Ella Fitzgerald sont tous présents, tout comme Sidney Bechet, Coleman Hawkins, Lester Young, John Coltrane, Ornette Coleman et bien d'autres.

Mais le jazz est plus qu'une simple biographie. L'histoire de la musique fait écho à l'histoire de l'Amérique du XXe siècle. Le jazz a servi de toile de fond à l'époque étourdissante que F. Scott Fitzgerald a appelée l'âge du jazz. La pulsation irrésistible du swing des big bands a remonté le moral des Américains pendant la Grande Dépression et la Seconde Guerre mondiale. Le style virtuose et exigeant appelé bebop reflétait le rythme accéléré et les bouleversements qui accompagnaient la paix. À l'époque de la guerre froide, le jazz a servi d'arme de propagande et a tissé des liens avec la contre-culture naissante. L'histoire du jazz englobe l'histoire de la cour et du show-business américains, la croissance épique de grandes villes - La Nouvelle-Orléans et Chicago, Kansas City et New York - et la lutte pour les droits civiques et la simple justice qui se poursuit dans le nouveau millénaire.

Autres informations sur le livre :

• ISBN : 9780679765394
• Auteur : C. Ward Geoffrey
• Éditeur : Knopf
• Reliure : Broché