Note :
Ce livre, salué pour sa profondeur et sa rigueur intellectuelle, constitue un examen critique de la direction d'orchestre et de l'interprétation symphonique, et souligne l'importance de la fidélité à la partition du compositeur. Cependant, il est critiqué pour son ton pédant et sa focalisation excessive sur la critique des autres chefs d'orchestre.
Avantages:⬤ Offre un aperçu approfondi et complet de la direction d'orchestre et de l'interprétation de la musique.
⬤ Idéal pour les musiciens professionnels, les chefs d'orchestre et les étudiants en musique sérieux.
⬤ Les connaissances approfondies de Schull et son examen critique des enregistrements sont dignes d'éloges.
⬤ Favorise une meilleure compréhension des intentions du compositeur.
⬤ Le style d'écriture est souvent maladroit et répétitif.
⬤ Certains trouvent le ton arrogant et pédant.
⬤ Les critiques acerbes à l'égard d'autres chefs d'orchestre peuvent donner l'impression d'une certaine étroitesse d'esprit.
⬤ Ne convient pas aux débutants, car il peut être accablant et suppose des connaissances musicales avancées.
(basé sur 14 avis de lecteurs)
The Compleat Conductor
Chef d'orchestre et compositeur de renommée mondiale qui a dirigé la plupart des grands orchestres d'Amérique du Nord et d'Europe, musicien talentueux qui a joué sous la baguette de sommités telles que Toscanini et Walter, arrangeur estimé, érudit, auteur et pédagogue, Gunther Schuller est sans aucun doute une figure majeure du monde de la musique. Aujourd'hui, dans The Compleat Conductor, Schuller a rédigé une critique très provocante de la direction d'orchestre moderne, qui ne manquera pas de susciter la controverse. En effet, dans ces pages, il fustige de nombreux chefs d'orchestre parmi les plus vénérés de ce siècle, qui utilisent le podium pour se livrer à leurs propres idiosyncrasies interprétatives au lieu de se consacrer à la reproduction des intentions déclarées et souvent minutieusement détaillées du compositeur.
Contrairement à l'idée que se fait le spectateur moyen (trop souvent partagée par les musiciens) que la direction d'orchestre est une compétence facile à acquérir, Schuller affirme ici que la direction d'orchestre est "la tâche la plus exigeante, la plus complète sur le plan musical et la plus complexe" dans le domaine de l'interprétation musicale. La direction d'orchestre exige un sens musical profond, de longues heures d'étude et une intégrité à toute épreuve. Le plus important pour un chef d'orchestre est de présenter l'œuvre d'un compositeur avec fidélité et précision, en suivant scrupuleusement la partition, en particulier les indications de dynamique et de tempo, avec le plus grand respect et la plus grande attention. Hélas, Schuller constate que rares sont les chefs d'orchestre qui respectent fidèlement les souhaits du compositeur. Pour documenter cela, Schuller compare minutieusement des centaines d'interprétations et d'enregistrements avec les partitions originales de huit compositions majeures : Les cinquième et septième symphonies de Beethoven, la deuxième symphonie de Schumann (uniquement le dernier mouvement), la première et la quatrième symphonie de Brahms, la sixième symphonie de Tchaïkovski et "Till Eulenspiegel" de Strauss.
Et "Daphnis et Chloé, deuxième suite" de Ravel. Illustrant ses propos par de nombreux exemples musicaux, Schuller révèle exactement où les chefs d'orchestre ont réussi et où ils ont massacré l'œuvre du compositeur. Ce faisant, il met également en lumière les styles d'interprétation de nombre de nos chefs d'orchestre les plus célèbres, proposant des observations lapidaires qui vont de la critique acerbe de Leonard Bernstein ("l'un des chefs d'orchestre les plus histrioniques et exhibitionnistes du monde") à l'éloge enthousiaste de Carlos Kleiber (qui "est si unique, si remarquable, si exceptionnel que l'on ne peut que le décrire comme un phénomène"). En cours de route, il démonte bon nombre des mythes les plus tenaces du monde de la musique (comme l'idée que la plupart des indications de métronome de Beethoven étaient "erronées" ou "injouables", ou que Schumann était un mauvais orchestrateur) et s'attaque au "clan sectaire" des interprètes d'instruments d'époque, observant que bon nombre de leurs affirmations sont "totalement fallacieuses et chimériques". Dans son épilogue, Schuller énonce des lignes directrices claires.
Dans son épilogue, Schuller propose aux chefs d'orchestre des lignes directrices claires qui, selon lui, les aideront à s'éloigner de l'autosatisfaction et à réaliser le grand art dans les règles de l'art.
Courageux, éloquent et brillamment perspicace, The Compleat Conductor lance un défi aux chefs d'orchestre du monde entier. Il s'agit d'un livre controversé dont le monde de la musique débattra pendant de nombreuses années.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)