Note :
Le livre « The Philosophy of Film Noir » est un recueil d'essais qui explore les thèmes complexes et les fondements philosophiques du film noir, et qui s'adresse à la fois aux amateurs et aux spécialistes. Bien qu'il plonge profondément dans le sujet, il peut parfois être perçu comme aride et difficile. La version audio est bien narrée et complète bien le texte.
Avantages:⬤ De grandes idées sur le film noir
⬤ des essais intéressants et bien raisonnés de divers spécialistes
⬤ une bonne discussion sur les films classiques et néo-noirs
⬤ un aperçu intéressant pour les cinéphiles
⬤ une excellente narration du livre audio.
Peut être sec et stimulant par moments ; quelques opinions contradictoires parmi les auteurs sur le film noir en tant que genre distinct.
(basé sur 5 avis de lecteurs)
The Philosophy of Film Noir
Un vagabond sans nom et sans passé, mû par le seul désir, se laisse convaincre par une belle femme d'assassiner son mari. Un détective alcoolique et malchanceux se retrouve impliqué dans une bande de criminels à la poursuite d'un artefact d'une valeur inestimable.
Ces histoires sont à la fois romantiques et pessimistes, pleines d'anxiété et d'un sentiment d'aliénation, et elles définissent l'essence même du film noir. Le film noir est devenu un genre cinématographique américain de premier plan au début des années 1940, se distinguant par l'utilisation d'éclairages inhabituels, d'intrigues sinistres, de personnages mystérieux et de thèmes sombres. Du Faucon maltais (1941) à Touch of Evil (1958), les films de cette période classique reflètent une atmosphère de corruption et de décadence sociale qui a attiré des réalisateurs aussi accomplis que John Huston, Alfred Hitchcock, Billy Wilder et Orson Welles.
The Philosophy of Film Noir est le premier volume à se concentrer exclusivement sur les fondements philosophiques de ces films emblématiques. S'appuyant sur les travaux de divers penseurs, de l'existentialiste français Albert Camus aux théoriciens de l'école de Frankfort Max Horkheimer et Theodor Adorno, l'ouvrage relie le film noir aux questions philosophiques d'un monde moderne, souvent nihiliste.
S'ouvrant sur un examen de ce qui constitue le cinéma noir, le livre interprète les éléments philosophiques constamment présents dans les films - des thèmes tels que l'ambiguïté morale, la raison contre la passion, et le pessimisme. Les auteurs de l'ouvrage soutiennent également que l'essence et les éléments du roman noir ont fondamentalement influencé les films en dehors de la période traditionnelle du roman noir. Des films néo-noir tels que Pulp Fiction (1994), Fight Club (1999) et Memento (2000) ont réintroduit le genre dans l'esprit du public contemporain.
En évaluant les concepts présents dans les différents films, les auteurs éclairent et explorent également les thèmes philosophiques qui apparaissent dans la culture populaire. En examinant de près l'un des mouvements artistiques les plus importants du vingtième siècle, The Philosophy of Film Noir relance la discussion intellectuelle à l'intersection de la culture populaire et de la philosophie.
© Book1 Group - tous droits réservés.
Le contenu de ce site ne peut être copié ou utilisé, en tout ou en partie, sans l'autorisation écrite du propriétaire.
Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)