La performance dans l'art contemporain

Avis des lecteurs

Résumé:

Ce livre explore l'évolution de l'art de la performance depuis ses origines dans les années 1950 et 1960 jusqu'à sa place actuelle dans les musées, en abordant l'ironie de son institutionnalisation. Il fournit un aperçu historique et discute des différentes formes de performance, y compris les happenings et l'art vivant, tout en remettant en question la catégorisation de ces pratiques et le rôle du public.

Avantages:

Le livre offre un aperçu complet de l'art de la performance, tant récent qu'historique, en mettant l'accent sur des exemples internationaux et des performances sociales. Il encourage une perspective critique sur la catégorisation de l'art de la performance et reconnaît les contributions créatives dans ce domaine.

Inconvénients:

Certaines sections peuvent élargir la définition de « performance », car elles ressemblent davantage à des Happenings qu'à des performances traditionnelles. L'accent mis sur les musées peut donner à l'ouvrage un aspect figé par rapport aux origines plus spontanées de l'art de la performance, et le titre aurait pu mieux refléter le mélange éclectique des œuvres abordées.

(basé sur 1 avis de lecteurs)

Titre original :

Performance in Contemporary Art

Contenu du livre :

L'histoire de l'art de la performance et le travail des artistes contemporains--un ouvrage incontournable pour les amateurs d'art et les étudiants D'une beauté stupéfiante, profondément déroutant, puissamment émouvant ou intensément troublant, l'art de la performance peut susciter une grande variété de réactions.

Dans cette importante étude, Catherine Wood, l'une des principales conservatrices et écrivaines dans ce domaine, offre la vision la plus large et la plus actuelle du sujet à ce jour. Wood propose la performance non pas comme un genre distinct de la fabrication d'objets, mais comme un médium qui a profondément influencé la forme de l'art contemporain. Des formes spectaculaires d'intimité de Marina Abramovic aux processions de peinture initiées par Ei Arakawa et à l'activisme social de Tania Bruguera, des pratiques extrêmement divergentes ont émergé au cours des 30 dernières années, embrassant les mondes de la sculpture et de la peinture, du spectacle et de la protestation.

Passant du "je" au "nous" puis au "il", Performance in Contemporary Art est divisé en sections qui examinent la perspective de l'individu, du social et de l'objet. Wood examine l'histoire de la performance à travers le prisme des praticiens contemporains : le groupe japonais Gutai dans les années 1950, le néo-concrétisme brésilien dans les années 1960 et la performance féministe de Womanhouse aux États-Unis dans les années 1970 sont des exemples clés de précédents historiques qui ont été revisités, réformés ou rejetés par les artistes contemporains au XXIe siècle.

Autres informations sur le livre :

• ISBN : 9781849768238
• Auteur : Catherine Wood
• Éditeur : Tate Pubn
• Reliure : Broché
• Année de publication : 2022