Mode, désir et angoisse : Image et morale au 20e siècle

La mode, le désir et l'angoisse : Image et morale au 20e siècle (Rebecca Arnold)

Avis des lecteurs

Résumé:

L'ouvrage est salué pour son exploration perspicace de l'intersection entre la mode, le pouvoir et les questions sociétales, en particulier dans le contexte de la fin du XXe siècle. Il présente une belle prose, des références approfondies et est bien illustré, ce qui en fait une lecture précieuse pour ceux qui travaillent dans l'industrie de la mode ou qui envisagent de le faire.

Avantages:

Prose belle et rapide, examen perspicace du rôle de la mode dans la société, bien illustré, références approfondies, pertinent pour l'industrie de la mode, contenu intéressant et bien informé.

Inconvénients:

Aucun inconvénient potentiel du livre n'a été signalé.

(basé sur 4 avis de lecteurs)

Titre original :

Fashion, Desire and Anxiety: Image and Morality in the 20th Century

Contenu du livre :

La mode et les magazines sur papier glacé qui l'accompagnent permettent à la culture occidentale de rêver. Elle permet de fantasmer et d'expérimenter de nouvelles identités.

Elle fait étalage de glamour et de succès. L'apparence devient un objet de perfection et d'admiration. Selon Rebecca Arnold, ces rêves et ces libertés sont contradictoires.

La mode et l'imagerie qui l'entoure suscitent la peur et l'anxiété chez leurs consommateurs, mais aussi le plaisir. La mode en est venue à incorporer les dessous de la vie moderne, la violence et la décadence devenant un thème dominant dans la conception des vêtements et la photographie.

Arnold s'appuie sur diverses sources écrites pour explorer la nature complexe de la mode moderne. Elle aborde une série de thèmes clés : comment la mode use et abuse du pouvoir de la richesse, la promotion aliénante du "bon" goût, les jeux de pouvoir du sexe et de l'exhibition, et comment les identités peuvent être brouillées pour être déguisées et confondues.

Pour démêler les émotions contradictoires de désir et d'anxiété qu'elles provoquent, elle ne perd jamais de vue les contextes historiques et culturels dans lesquels évoluent les créateurs de mode et les photographes. Abondamment illustré, Fashion, Desire and Anxiety se concentre sur les trente dernières années, depuis les travaux photographiques des années 1970 jusqu'au début du XXIe siècle.