Note :
Il n'y a actuellement aucun avis de lecteur. La note est basée sur 2 votes.
Britain Can Make It
Cette publication est une célébration très visuelle de l'exposition Britain Can Make It, extrêmement populaire mais aujourd'hui largement oubliée. Organisée par le Council of Industrial Design, elle s'est tenue dans les galeries vides du rez-de-chaussée du Victoria & Albert Museum, de septembre à décembre 1946. Cette exposition révolutionnaire et stimulante mettait en valeur le design et la fabrication britanniques. Malgré sa courte durée, elle a attiré un nombre incroyable de 1,5 million de visiteurs. 5 millions de visiteurs et reste l'une des expositions les plus visitées jamais organisées au V&A. Bien avant la fin des hostilités de la Seconde Guerre mondiale, le comité gouvernemental du commerce d'exportation d'après-guerre a reconnu l'importance de promouvoir les capacités manufacturières du pays. Les plans d'une exposition d'"importance nationale" ont été mis en place en octobre 1942, pour un événement qui éclairerait la morosité de l'austérité, éduquerait le public sur la valeur d'un bon design et, surtout, stimulerait le commerce extérieur dont le pays a tant besoin. La Grande-Bretagne a un besoin urgent de promouvoir, de fabriquer et d'exporter ses produits. L'organisation de l'exposition a été confiée au Council of Industrial Design au nom du Board of Trade du gouvernement. Dès les premières étapes de la planification, le désir s'est fait sentir de créer une exposition pleine de couleurs, légère et aérée, loin des bruns et des verts de l'entre-deux-guerres.
L'exposition devait également servir à remonter le moral du public et c'est ce qu'elle a fait, en attirant des visiteurs de tout le pays. Des files d'attente de plusieurs kilomètres se sont constamment formées à l'extérieur du V&A. Interviewé en 1984, James Gardner, le concepteur de l'exposition, a expliqué ce qui l'avait motivé : "Nous devions amener les fabricants britanniques à produire rapidement des biens bien conçus et à remonter le moral du public britannique. Ils étaient tellement déprimés. Il fallait leur donner quelque chose à attendre. Vous savez, c'était le rêve de l'avenir, si vous voulez". La BCMI n'était pas une foire commerciale. Les fabricants devaient présenter leurs produits et seuls ceux qui étaient considérés comme les meilleurs exemples étaient sélectionnés par des comités spécialisés. Un catalogue d'accompagnement détaillant les fabricants des produits (et, dans la mesure du possible, les noms des concepteurs de chaque produit) pouvait être acheté par les visiteurs dans l'une des librairies disséminées dans l'exposition. Le catalogue expliquait quand les produits seraient disponibles pour les marchés domestiques et commerciaux : "Maintenant", "Bientôt" ou "Plus tard". Le plus souvent, il s'agissait de "Plus tard" pour le marché intérieur, ce qui a donné lieu à des commentaires négatifs dans la presse, tels que : "Britain Can't Have It," (La Grande-Bretagne ne peut pas l'avoir) : Britain Can't Have It", "Britons can't buy it" et "Britain Can't Get It". Des produits représentant les principaux groupes de consommateurs, notamment les vêtements, les loisirs et les produits ménagers, ont été exposés.
Ces objets étaient très variés, allant de la poterie et du verre aux radios, en passant par les vêtements pour hommes et femmes, les meubles, les tissus, les jouets, les bijoux, les chaudières, les robinets et les équipements sportifs. La section "Furnished Rooms" (chambres meublées) présentait des ensembles de pièces visant à illustrer le mode de vie d'un éventail de personnes appartenant à différents groupes professionnels. En s'inspirant librement de l'exposition elle-même et du catalogue Design '46 qui l'accompagne, Britain Can Make It emmènera le lecteur à travers un éventail éclectique de domaines et de produits de consommation. Le livre commence par une discussion sur le climat politique et les motivations économiques qui ont conduit à l'organisation de cette exposition d'"importance nationale", ainsi que par un aperçu du contexte social contemporain. D'autres essais couvriront des aspects spécifiques de l'exposition elle-même, notamment sa conception surréaliste, l'art et les artistes impliqués, la dénomination et le "Design Quiz". La plupart des chapitres se présentent sous la forme de courts essais illustrés.
© Book1 Group - tous droits réservés.
Le contenu de ce site ne peut être copié ou utilisé, en tout ou en partie, sans l'autorisation écrite du propriétaire.
Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)