La création cinématographique de l'intérieur : Les cinq clés de l'art de réaliser des films et des émissions de télévision inspirés

Avis des lecteurs

Résumé:

Les critiques du livre reflètent un mélange d'opinions. Alors que certains lecteurs apprécient son approche inspirante de la créativité et l'accent mis sur la recherche d'une voix unique dans la réalisation de films, d'autres trouvent qu'il manque d'instructions pratiques et de clarté. Les points de vue vont de l'essentiel pour les cinéastes créatifs à la description de l'ouvrage comme étant basique et pas particulièrement utile pour le développement des compétences.

Avantages:

⬤ Approche inspirante de la créativité
⬤ encourage les artistes à se reconnecter à leur moi intérieur
⬤ favorise la découverte d'une voix unique
⬤ bénéfique pour les enseignants et les étudiants
⬤ recommandé pour les cinéastes qui recherchent une compréhension plus profonde.

Inconvénients:

⬤ Manque d'instructions pratiques
⬤ perçu comme basique ou confus
⬤ certains lecteurs préfèrent des ouvrages plus concis
⬤ peut ne pas fournir de compétences utiles pour faire progresser la technique
⬤ considéré comme une publicité pour les auteurs qui y ont contribué.

(basé sur 7 avis de lecteurs)

Titre original :

Creative Filmmaking from the Inside Out: Five Keys to the Art of Making Inspired Movies and Television

Contenu du livre :

Cinq clés pour créer un travail authentique et distinctif, que vous soyez étudiant, professionnel ou que vous aimiez simplement faire des films par vous-même Pour Creative Filmmaking from the Inside Out, trois professeurs de la célèbre école de cinéma et de télévision de l'Université de Californie du Sud ont interviewé quinze cinéastes exceptionnels, puis ont distillé leurs idées dans les "Cinq I" de la créativité. Apprenez à : Découvrir votre voix créative unique (Introspection).

Travailler à partir d'observations et d'expériences de la vie réelle (Enquête). Puiser dans vos puits de créativité inconscients (Intuition). Renforcer vos collaborations créatives (Interaction).

Communiquer au plus profond avec votre public (Impact). Cette approche globale propose des exercices pratiques qui enrichiront et transformeront votre travail, que vous soyez à la recherche d'une idée d'histoire, d'un éclairage, d'un montage ou d'une musique.

Les cinéastes participants, qui ont collectivement gagné ou été nommés pour 39 Oscars et 27 Emmys, sont : Anthony Minghella, scénariste-réalisateur (Le Patient anglais) ; Kimberly Peirce, scénariste-réalisatrice (Boys Don't Cry) ; John Lasseter, scénariste-réalisateur-producteur (Toy Story) ; John Wells, scénariste-producteur (ER) ; Hanif Kureishi, scénariste (My Beautiful Laundrette) ; Pamela Douglas, scénariste (Between Mother and Daughter) ; Renee Tajima-Pe a, réalisatrice-productrice (My America... ou, Honk If You Love Buddha) ; Ismail Merchant, producteur (The Remains of the Day) ; Jeannine Oppewall, conceptrice de la production (L. A.

Confidential) ; Conrad L. Hall, directeur de la photographie (American Beauty) ; Kathy Baker, actrice (Picket Fences) ; Walter Murch, concepteur et monteur du son (Apocalypse Now) ; Lisa Fruchtman, monteuse (The Right Stuff) ; Kate Amend, monteuse (Into the Arms of Strangers) ; et James Newton Howard, compositeur (The Sixth Sense).

Autres informations sur le livre :

• ISBN : 9780743223195
• Auteur : Jed Dannenbaum
• Éditeur : Fireside Books
• Reliure : Broché