Note :

Le livre fournit des informations précieuses sur la relation entre l'art et la santé mentale par le biais de diverses études de cas d'artistes variés. Bien que les lecteurs apprécient l'écriture attrayante et la qualité tactile du livre, il y a des inconvénients significatifs, en particulier l'absence d'images des œuvres d'art discutées, ce qui nuit à l'expérience globale.
Avantages:⬤ Contenu bien écrit et attrayant
⬤ études de cas utiles et précieuses
⬤ bonne exploration de l'intersection entre l'art et la santé mentale
⬤ reliure et pages de haute qualité
⬤ style d'écriture accessible
⬤ informatif et bien documenté.
⬤ Pas de reproductions des œuvres d'art discutées
⬤ certains chapitres pourraient être plus approfondis
⬤ recours à des références externes pour comprendre les œuvres visuelles
⬤ les titres de certaines œuvres peuvent être incorrects.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
The Artist's Mind: The Creative Lives and Mental Health of Famous Artists
Comment l'art reflète-t-il et affecte-t-il le bien-être mental ?
Qu'est-ce qui sous-tend l'idée que la « folie » est liée à la créativité ? Le fait d'avoir un tempérament artistique signifie-t-il que les personnes créatives fonctionnent dans un état mental différent de la « norme » ? Et pourquoi l'art est-il souvent utilisé comme thérapie pour les maladies mentales ?
Tous ceux qui aiment regarder de l'art, ou qui trouvent du réconfort dans la création artistique alors qu'ils vivent dans notre ère de haute technologie et de stress, seront intrigués par ce regard sur les artistes historiques et contemporains dont les œuvres reflètent les problèmes de bien-être mental avec lesquels chacun d'entre eux a vécu. À travers les biographies d'artistes individuels, les lecteurs exploreront les recherches et les théories existantes sur la relation entre la santé mentale et la créativité.
La vie des artistes soulève des questions telles que les raisons pour lesquelles les taux de toxicomanie sont élevés chez les artistes, la manière dont nous pouvons en apprendre davantage sur la santé mentale des artistes qui ont été diagnostiqués avec des termes aujourd'hui obsolètes tels que « mélancolie » et, dans les cas où un diagnostic formel fait défaut, la manière dont les artistes sont « diagnostiqués » à titre posthume par les professionnels d'aujourd'hui.
Les artistes évoqués reflètent un large éventail de sujets liés à la santé mentale, notamment l'anxiété et la dépression, la schizophrénie, les troubles bipolaires, la dysmorphie corporelle, les troubles de l'alimentation et le syndrome de stress post-traumatique, entre autres.